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The Innocents

IMDB 6.3
Premiato
37
Bene
20
Media
5
Male
7
Terribile
1
data di revisione 02/21/2020
Wan

Questo film è così avvincente che non ho sentito il suono del pubblico - niente chiacchiere, niente del solito tintinnio di sacchetti di popcorn! Mentre vorrei sapere ora, ora che ho visto il film, quali parti sono basate su eventi reali, quasi tutto nel film sembrava assolutamente vero. Questo non è per i frequentatori di film che cercano divertimento, intrattenimento leggero, conferma che il mondo è un posto giusto. Questo avrebbe potuto essere un film inesorabilmente torvo, perché vediamo molto del lato oscuro della natura umana. Invece, i personaggi hanno una meravigliosa complessità che ci permette di entrare in empatia e sperare. Anche i temi sono resi con complessità: capiamo cosa inizialmente sembra incomprensibile. La recitazione è davvero eccellente. I paesaggi sono ossessionanti. C'è molta tensione nel film che fornisce slancio in avanti. Abbiamo visto molti, molti film ambientati durante la seconda guerra mondiale, ma raramente un film che affronta alcune delle sue conseguenze. Vale davvero la pena vederlo!
data di revisione 02/21/2020
Spanos

Secondo lo storico militare Antony Beevor, "Il tema degli stupri di massa dell'Armata Rossa in Germania e altrove è stato così represso in Russia che ancora oggi i veterani si rifiutano di riconoscere ciò che è realmente accaduto". Un corrispondente di guerra sovietico disse: "Era un esercito di stupratori" e che i soldati russi violentavano ogni donna dalle otto alle ottanta. La portata degli stupri avvenuti è suggerita dal fatto che circa due milioni di donne in Europa hanno avuto aborti illegali ogni anno tra il 1945 e il 1948.

The Innocents (aka Agnus Dei) di Anne Fontaine ("Coco Before Chanel") racconta una storia personale della brutalità dell '"Armata Rossa" liberatrice dal punto di vista di un giovane medico francese, Mathilde (Lou de Laage, "Breathe ") prendersi cura dei soldati francesi in un vicino ospedale della Croce Rossa. Basato su eventi reali, raccontati nelle note di Madeleine Pauliac, una dottoressa della Croce Rossa, Mathilde prende segretamente il tempo dalle sue funzioni ospedaliere per servire come ostetrica per le suore di un convento benedettino in Polonia nel 1945 che sono rimaste incinte a seguito di numerose visite dai soldati russi. All'inizio del film, Mathilde viene implorata dalla novizia Teresa (Eliza Rycembel, "Carte Blanche") di venire immediatamente in convento per consegnare la figlia di Suor Zofia (Anna Próchniak, "Varsavia '44"), che sta per morire.

Dapprima riluttante, la dottoressa viene commossa dalle suppliche della novizia e va tranquillamente nel convento dove esegue un taglio cesareo per rimuovere la culatta e salvare la vita di suor Zofia. Poco dopo, un'altra suora, suor Anna (Katarzyna Dabrowska, "Król zycia"), crolla e le viene rivelata la verità che le suore sono state assalite dai soldati russi che sono venuti al convento in tre diverse occasioni con conseguente gravidanza di sei suore e un novizio. Fornendo assistenza alla badessa (Agata Kulesza, "Ida") e alla sua giovane assistente Maria (Agata Buzek, "Redenzione"), il medico francese ha giurato di mantenere il segreto per impedire che la gravidanza delle suore diventi un difetto sulla reputazione del convento .

Il calvario è una prova per la fede religiosa delle suore che devono affrontare la paura di essere puniti da Dio per non aver rispettato il loro voto di castità e Mathilde arriva a rispettare il fatto che molte suore sostengono le loro credenze, anche se molti credono che Dio li abbia abbandonati. Più riflessiva di altre, l'attrice polacca Buzek è notevole come Maria, una suora complessa che ammette che essere una suora in queste circostanze sembra "ventiquattro ore di dubbio per un minuto di speranza". Quando Mathilde ha un suo incontro ravvicinato con soldati russi che cercano di violentarla a un posto di blocco, il suo legame con le suore sale a un nuovo livello di empatia.

Sebbene sia stata allevata da genitori comunisti ed è una non credente, Mathilde sviluppa una stretta relazione con le suore e viene commossa dai loro canti devozionali e ritorna al convento ogni notte per liberare i figli delle suore rimanenti. La badessa dice a Mathilde che i bambini vengono portati da una zia comprensiva, ma un segreto più profondo è nascosto. Un interesse semi-amore si sviluppa quando Mathilde stringe un'amicizia con il dottore ebreo Samuel (Vincent Macaigne, "Due amici"), il suo supervisore medico che si unisce a lei nel convento per liberare i bambini rimasti e le loro conversazioni avvincenti sono l'unica nota leggera del film.

The Innocents è un film straziante che ritrae una comunità indifesa di fronte alla brutalità e la cui determinazione viene messa alla prova fino al punto di rottura quando si verifica una morte nel convento e la questione della disposizione dei neonati ci porta in un buio inaspettato posto. Lou de Laage è eccezionale come la dottoressa sensibile la cui compassione per gli altri le permette di prosperare in una situazione scomoda e il cui pensiero rapido salva le suore da un altro incontro con i russi. La sua esibizione ha successo perché è anche una delle innocenti, coloro che sono disposti a donarsi agli altri senza essere giudicati.

Si ricordano le parole di Madre Teresa che disse: "Se sei gentile, le persone possono accusarti di ulteriori motivi. Sii gentile comunque. Il bene che fai oggi può essere dimenticato domani. Fai del bene comunque. Dai al mondo il meglio di te e potrebbe non essere mai abbastanza. Dai comunque il massimo. " Anche se è girato in tonalità più scure ed è spesso desolante, The Innocents è anche un'esperienza edificante.
data di revisione 02/21/2020
Ehling
Basato su eventi realmente accaduti in Polonia durante il secondo dopoguerra, il racconto di suore, suore in un convento, dove alcune di loro furono violentate dai soldati sovietici e si ritrovarono incinta. Quindi, una giovane infermiera di guerra francese è chiamata in aiuto, per tirare i confini. Hai qui una storia straordinaria e toccante tenuta da potenti spettacoli. A volte ho pensato a SEVEN WOMEN di John Ford, un altro film femminile puro, un'atmosfera femminile in cui il gruppo deve combattere contro il mondo esterno. Insisterò sul personaggio della madre superiora la cui interpretazione mi ricorda quella di Paul Scofield, in THE TRAIN di John Frankenheimer, dove era un ufficiale tedesco ghiacciato e spietato, così profondamente dedicato, all'estremo, a ciò in cui credeva veramente. qui il personaggio femminile, come la direttrice del convento, è lo stesso tipo di personaggio. Eccezionale.

Un film potente che consiglio vivamente
data di revisione 02/21/2020
Melvyn

Nel caso in cui il film del 2013 Ida non ti abbia dato un assaggio del cupo paesaggio polacco dopo la seconda guerra mondiale e delle difficoltà esistenziali che un giovane novizio potrebbe incontrare, The Innocents ne fornisce un intero convento. I titoli di coda indicano che il film è basato su eventi reali. Questi sono stati documentati da Madeleine Pauliac, un membro della Resistenza francese e un medico della Croce Rossa incaricato di rimpatriare i soldati francesi sparsi nei campi e negli ospedali in tutta la Polonia alla fine della guerra. Suo nipote ha contribuito a sviluppare il film, usando i suoi appunti. La regista francese Anne Fontaine e una squadra di scrittori hanno dato vita a questa delicata storia delle conseguenze della "liberazione" del paese da parte dell'esercito sovietico. Dal punto di vista dei soldati e con l'incoraggiamento dei loro comandanti, ciò significava godersi il bottino di guerra. Di conseguenza, almeno sette delle venti suore benedettine in questo convento isolato sono incinte. "Quello che a prima vista sembra un ritiro austero e sacro dagli orrori circostanti si rivela essere un santuario violentemente violento inondato di paura, trauma e vergogna", afferma Stephen Holden sul New York Times. Mentre le suore hanno promesso di nascondere i loro corpi alla vista e al tocco degli altri, quando i bambini iniziano a venire, la vita diventa complicata. Il parto è una terrificante crisi fisica, emotiva e soprattutto spirituale per le giovani suore, che si sentono abbandonate da Dio. Udendo le grida lamentose di sua sorella, una giovane novizia corre nel vicino villaggio alla ricerca di un dottore che non è polacco e non russo. Trova una stazione di soccorso gestita dalla Croce Rossa francese. Il giovane medico Mathilde (modellato su Pauliac in una commovente e sottile interpretazione di Lou de Laâge) sarà d'aiuto? Le sarà permesso? Che ne sarà di questi bambini? Mantenere i bambini porterebbe scandalo in testa alle suore, la cui situazione è precaria, date le privazioni postbelliche, la repressione della Chiesa da parte del nuovo regime comunista polacco e il pregiudizio popolare contro i bambini illegittimi e le madri non sposate, indipendentemente dalle circostanze . Sono seduti anatre. Mentre potresti essere tentato di pensare a questo film come un pezzo d'epoca, le guerre con lo stupro come una tattica continuano oggi, con le giovani donne vittime spesso ostracizzate dalle loro comunità e famiglie. La severa madre badessa (Agata Kulesza, anch'essa nel cast di Ida) giura Mathilde alla segretezza sulle nascite, ma è silenziosamente frenetica che verranno scoperte. La madre badessa ha la sua probabilmente fatale difficoltà post-stupro, ma questo è irrilevante rispetto alla sua paura per la perdita della sua anima. Suor Maria (Agata Buzek), come intermediaria, funge da traduttrice, sebbene il divario culturale rimanga quasi incolmabile. Dice Christy Lemire in Rogerebert.com, Mathilde, la non credente, è "una voce della ragione in un luogo di sacro mistero". La recitazione eccellente in questo film aiuta a mantenere una dignità discreta e la mancanza di sentimentalismo su tutta questa brutta faccenda. In francese e polacco, con sottotitoli.
data di revisione 02/21/2020
Owena Buonaiuto

La maggior parte dei film di guerra raccontano la storia come se le donne non fossero mai state coinvolte o le loro esperienze non degne di nota. Questo è solo uno dei tanti motivi per cui The Innocents (2016) si distingue nel genere cinematografico di guerra: si tratta di, fatto e realizzato da donne. Il risultato è un saggio sentimentale sulle atrocità commesse contro un gruppo di suore durante la seconda guerra mondiale, rappresentato come una complessa lotta metaforica tra fede religiosa, scienza medica e male.

La trama lineare è austera come la trama del film. Incontriamo un convento sereno e devoto di suore benedettine in Polonia che svolgono le loro preghiere quotidiane con calma convinzione e meticolosa aderenza al rituale. La serenità è sconvolta dal grido di una suora che sta per partorire. Una suora va a prendere una tirocinante medica della Croce Rossa francese, Mathilde Beaulieu (Lou de Laáge), che sgattaiola fuori dalla missione di aiuto per aiutare. Viene a sapere che i soldati sovietici avevano violentato le suore e che diverse nascite erano imminenti. Mathilde è una non credente, tuttavia è sconcertata dalla forza della fede della suora e costretta ad aiutare. Le suore credono di essere complici del peccato e alcune non sono nemmeno in grado di sottoporsi a visita medica, mentre altre lo fanno con profonda vergogna. La tensione tra peccato e male esplode quando il bambino nasce e la Madre Superiora lo elimina per favorire, ma invece lo lascia nella foresta. Con l'arrivo di più nascite, un convento pieno di bambini non può sopravvivere sotto l'occupazione sovietica. È Mathilde che trova una soluzione geniale che garantisce la loro sopravvivenza.

All'interno di questo arco narrativo, ci sono diversi filoni che esplorano la natura e la pratica della fede da un gruppo di donne con background diversi e relazioni diverse con il loro dio. Nel corso della storia, la tensione tra credenza e logica crea una presenza inquietante. La giovane Mathilde lotta in un vortice di fede, scienza e male e viene a sapere che non ci sono assoluti. La distopia della guerra frantuma tutto, eppure la fede sopravvive nell'amore e nella devozione nell'aiutare gli altri. Cresce emotivamente con l'esperienza proprio come la suora impara la tolleranza di coloro che non condividono la loro fede.

Mentre il film ha un forte cast di bravi attori, è Lou de Laage che brilla in un ruolo difficile. Attraversa senza soluzione di continuità un'ampia gamma emotiva, dal timore reverenziale ispirato alla risoluta determinazione ad aiutare, comprese le limitate esplorazioni romantiche con un collega anziano. La cinematografia simile a un ritratto trasmette il paesaggio desolato e la solitudine del convento con una lente comprensiva che evita la disperazione. Il film è un tributo non solo alle suore violate ma alle donne di tutte le nazionalità maltrattate per mano delle forze militari. Lo stupro in guerra continua nei tempi moderni, con molte nazioni in negazione e altre che lottano con la vergogna irrisolta. Questa non è una storia divertente, ma un episodio oscuro della storia in cui la luce è stata a lungo necessaria.
data di revisione 02/21/2020
Sparks

Con diciassette sceneggiature e sedici crediti per la regia sul suo CV, è giusto dire che Anne Fontaine ha pagato le sue quote e sa come i film sono messi insieme; Ne ho viste e godute forse una dozzina, ma non esito a dire che The Innocents supera qualsiasi cosa abbia fatto per un miglio di campagna; tutto quello che posso dire è che questo è Citizen Kane di Fontaine e nel mio libro è un altro modo per dire il meglio che c'è. È uno di un numero crescente di film ambientati e / o in entrambi i lati della Seconda Guerra Mondiale basati su incidenti reali, Katyn è un altro, per esempio, ma sarebbe errato supporre che ciò fosse sufficiente per garantire il successo. Per questo dobbiamo guardare al termine creativo o, in altre parole, puoi consegnare una tonnellata di marmo Carera a uno scultore, ma spetta allo scultore modellarlo in qualcosa di eccezionale o qualcosa di mediocre. Fontaine, regalandole il marmo e arruolando l'aiuto di tre attrici eccezionali - Lou de Laage, Agata Buzek e Agata Kulesza - lo hanno trasformato in un capolavoro. La trama è stata descritta altrove dove: 1945, Polonia. Lou de Laage sta lavorando con la Croce rossa francese. Una suora chiede il suo aiuto, la allontana. Poco dopo vede la stessa suora, in ginocchio nella neve, pregare disperatamente per un intervento celeste. Infrangendo le regole del suo contratto, "prende in prestito" un'ambulanza e accompagna la suora al convento dove trova una donna che sta per partorire. La badessa, Agata Lulesza, spiega di aver preso la ragazza per pietà, ma rifiuta qualsiasi aiuto. Un'altra suora, Agata Buzek, parla francese e convince la badessa ad accettare l'aiuto del medico francese. Inizia così un legame tra il dottore francese e la suora polacca. La prima rivelazione è che i soldati russi hanno visitato il convento tre volte lasciando incinta sette suore. Più tardi il medico scopre che la badessa ha la sifilide. Vi è, se possibile, una rivelazione finale ancora più orribile della violenza di massa di sette suore. Girato a colori ma disattivato per assomigliare al bianco e nero, in un cupo inverno polacco praticamente senza musica Fontaine attira l'attenzione senza sforzo e ha sicuramente persuaso le prestazioni vincitrici dei tre protagonisti oppure non c'è giustizia al mondo eppure ogni singola esibizione è A +. Il massimo elogio non è abbastanza buono per questo film.
data di revisione 02/21/2020
Willie

Dal regista Anne Fontaine. Come ogni suo lavoro, questo è un altro film orientato alle donne di alto livello. Ma era parzialmente basato sull'incredibile storia vera. Parziale significa, nessuno sa quale sia stato l'evento reale. Il regista e i suoi scrittori hanno ispirato il diario del medico francese che ha lavorato per la Croce Rossa in Polonia alla fine della seconda guerra mondiale, che ha scritto la sua esperienza al riguardo. Quindi, con i piccoli fatti, la storia è stata costruita per il film. Ottimo lavoro da parte del cast e della troupe.

Ogni volta che senti la parola / abbreviazione "Seconda Guerra Mondiale", è sempre legato ai tedeschi nazisti. Poiché questo racconto si svolge subito dopo la guerra, quando il sovietico prese il controllo della Polonia da loro, è destinato a rivelare uno dei segreti estremamente nascosti. Immagina quanto sia segreto, come se avessi letto molti libri e visto molti film sulla seconda guerra mondiale, ma fino ad ora non ne hai mai sentito parlare. È una storia straziante, ma il punto è tutto sulle conseguenze, su come hanno gestito il loro stato di condizione.

Mathilde, la dottoressa francese viene prelevata da una suora del vicino convento è scioccata quando ha raggiunto lì per vedere la maggior parte di loro sono nella fase finale della loro gravidanza. Furono abusati sessualmente dai soldati sovietici, ma ora lei vuole zittirla come richiesto dalla madre superiora. È un'ateo e per chi sta trattando, i credenti, è esattamente il tipo opposto. Ma non solo lei, anche le suore mettono da parte le loro differenze per superare la loro situazione.

"Per noi suore, la fine della guerra non significa la fine della paura"

È proprio l'inverno più freddo, non racconta della violenza originale, ma ci sono ancora alcuni incidenti sulle atrocità dell'esercito, su come hanno trattato suore innocenti, persino sui membri della Croce Rossa. Ma ricorda che nulla era la rappresentazione reale. Sarebbe stato ancora meglio se fosse stato un film documentario. Facendo delle ricerche e raccontandoci la storia, leggendo esattamente come è stato scritto nel diario. Ma il film non è stato male, tranne che da scena a scena, da evento a evento, è stato molto lento da spostare, tranne che sul punto.

La storia ha una svolta, ma non è stata molto potente. Dipende da come lo considereresti. Perché per me, ho sentito che era troppo crudele, difficile da affrontare. La storia della gente di chiesa significa che ti aspetteresti un tipo gentile. O anche in una situazione del genere, come in questo film, per reagire il più generosamente possibile per quello per cui sono noti. Ma in primo luogo, non è stata colpa di nessuno. Combattono tutti per lo stesso motivo, soprattutto tenendo presente il mondo esterno, ognuno reagendo in modo diverso. Quindi è comprensibile, ma non tutti gli atti erano rispettabili.

Come ha detto il regista nella sua intervista, questo è un film d'epoca, ma praticamente lo stesso nel mondo contemporaneo in cui la guerra è in atto. La violenza contro le donne innocenti. Quindi è un argomento discutibile. E se fosse stato diretto da un regista maschio, avrebbe potuto rischiare con le violenze nelle scene di flashback per portare più profondità nella narrazione. Il film attuale è un po 'compromesso, ma non è ancora facile guardare tutto ciò che mostra. Soprattutto per le famiglie. Grandi spettacoli da parte di tutti. Uno dei migliori film su questo tema e dell'anno. Il film non deve essere ignorato. Nonostante non riguardi la guerra, ma proprio come "Under Sandet", riguardo al seguente evento.

8 / 10
data di revisione 02/21/2020
Devlin Beshear
Non credo che incontrerai mai argomenti più insoliti di quelli che si trovano in "Gli innocenti". A un'infermiera della Croce Rossa francese viene chiesto di aiutare un convento di suore polacche, la maggior parte delle quali è stata violentata dalle truppe russe e molte sono rimaste incinte. Scopre di non essere benvenuta dalla Madre Superiora, che crede che sia la volontà di Dio - Provvidenza, dice, e che in qualche modo Dio risolverà il loro dilemma. Dal momento che sono suore nessuno può vedere o toccare il proprio corpo come ancelle del Signore.

Gli attori sono meravigliosi e trasmettono i sentimenti prevalenti di incomprensione e senso di colpa che permea il convento. Sentono di essere responsabili del destino che li ha colpiti. Sebbene siano flessibili, la badessa non lo è, ed ecco il nocciolo del problema; la dicotomia del pensiero tra giovane e vecchio, moderno (dal 1945) e tradizionale. "The Innocents" è un eccellente studio del personaggio ed è in definitiva un "ritratto femminile". È girato a colori ma sembra un'immagine in bianco e nero. La soluzione è così evidente che ho faticato ad accettare i sentimenti prevalenti delle suore, con i quali mi sono trovato in contrasto. In quanto tale, l'ho trovato non convincente come alcuni altri recensori.
data di revisione 02/21/2020
Craggie Cumley

Inizialmente ho dato a questo film un punteggio di dieci, ma ora penso che ne valga nove. Tuttavia, il film è molto buono.

Quello che mi è piaciuto di più è l'ambientazione e l'umore del film. È piuttosto buio, abbastanza freddo (ambientato in inverno che in qualche modo dà qualcosa di freddo alla storia già fredda e orribile) e abbastanza claustrofobico (se così posso dire - dal momento che la maggior parte del film è fatta in un monastero e in stanze / celle dentro).

La storia è avvincente e potente. Non puoi davvero rimanere "intatto" dalle tragedie subite dalle suore. E anche se le scene non sono state mostrate quando è successo a loro - la scena in cui è quasi successo all'infermiera è stata sufficiente per avere un'idea di come doveva essere stato.

Gli attori erano tutti fantastici, specialmente le sorelle e l'infermiera. Ho avuto un po 'di problemi a "entrare" nel personaggio del dottore principale. Capisco il francese e il suo modo di parlare e di formulare frasi era abbastanza strano. Ma suppongo che dovrebbe essere così.

Mi è piaciuto anche che fosse un mix di polacco e francese. So che il francese e il polacco sono in qualche modo simili al serbo, quindi è stato bello anche confrontare alcune parole.

Consiglio questo film. Tuttavia, devo dire che l'inverno sarebbe più adatto a guardarlo (per entrare davvero nell'atmosfera).
data di revisione 02/21/2020
Iglesias Gula

Ho partecipato a questo come parte della stagione BFI. I festival danno sempre più amore ai film, ho notato, e questa è certamente una storia degna, sulle ricadute della guerra, in particolare raccontata attraverso la storia delle conseguenze degli stupri di massa in un convento in Polonia.

Che questo non offra quasi nessun pugno emotivo dipende quasi esclusivamente dalla scrittura. In questo genere, i personaggi arrotondati che si sviluppano e usano il dilemma morale sono fondamentali ed entrambi erano notevolmente assenti qui. Ciò che ci rimane è semplicemente una rievocazione storica.

Mathilde è la lavoratrice della Croce Rossa francese che viene in aiuto delle suore per aiutarle a dare alla luce i bambini che sono il prodotto degli stupri. Il suo vincolo è di mantenere segreto questo - e quindi la natura del suo aiuto alle suore. È qui che sento il dilemma morale come dispositivo avrebbe potuto essere usato di più, perché il suo lavoro alla croce rossa è altrettanto importante e umanitario e questo inizia a soffrire - ma la scrittura non ti lascia mai entrare nella serie di rivelazioni personali che Mathilde vorrebbe sono passati alla realizzazione che aiutare le suore ha la precedenza per lei. Pertanto non si ha la sensazione di un arco di personaggi e questo è rappresentato dall'interpretazione curiosamente vacua di Lou de Lâage. Tuttavia, è davvero la sceneggiatura che non la aiuta.

Le suore stesse non sono dei veri personaggi, ma due diverse serie di qualità. I più anziani sono stoici e taciturni e i più giovani sono giustamente innocenti e spaventati. Non puoi mai capire chi sono e c'è una strana mancanza di contesto religioso. C'è l'interrogatorio della fede e della volontà di Dio, ovviamente. Ma il mondo della Bibbia, i suoi personaggi e le lezioni sono il loro intero universo. Come vedono cosa è successo a loro? Attraverso il prisma di Maria Maddalena? Attraverso Gesù? Attraverso il libro del lavoro? Il loro philophising sembra provenire da una voce autoriale, piuttosto che un personaggio. Per un film che rievoca questo mondo in modo molto più chiaro, consiglio vivamente il dubbio.

C'è una direzione molto sciatta. All'inizio Mathilde viene dimesso durante un'operazione a causa della mancanza di attenzione. Il dottore gli tira giù la maschera per parlarle. Come mai può farlo? Dopo tutto la maschera non è necessaria? Perché indossarlo in primo luogo? Gli errori nei dettagli qui mi portano davvero fuori da una scena.

La recitazione è generalmente molto buona e c'è una bella cinematografia. Ma la scrittura è pigra e in alcuni punti così è la direzione. Per me, questa è stata un'occasione persa per raccontare una storia avvincente.
data di revisione 02/21/2020
Shumway

Polonia, subito dopo la Seconda Guerra Mondiale: un'unità della Croce Rossa francese ad alto stress sta lavorando in stile MASH, per curare ed evacuare numerosi soldati francesi feriti. Una disperata suora polacca chiede aiuto, ma di norma i cadaveri possono trattare solo francesi e solo militari, ma per fortuna la suora persuade una tua infermiera francese a infrangere la regola e andare in convento. Lì trova che l'emergenza è questa: una suora sta per partorire, e senza più aiuto delle preghiere sussurrate delle sue sorelle. Le rivelazioni successive sono tutte convincenti e orribili, soprattutto perché sono appena sopravvissute alle armate tedesche e russe e il loro ordine di clausura è estremamente arretrato. Si dice che questa storia avvincente e magnificamente filmata sia basata sui fatti. Questo mi fa sempre venire voglia di sapere qualcosa in più della parte "basata su" "I fatti sono cose testarde", come diceva John Adams, a cui aggiungo che i registi sono malleabili. Devono trasformare i fatti in una storia. In questo caso, ho sentito che la conclusione della storia era un'invenzione ad alto contenuto di fruttosio: pacca, glib, conveniente. Eccellente comunque.
data di revisione 02/21/2020
Marashio

La frequente attenzione che la seconda guerra mondiale e i suoi conseguenti problemi hanno ricevuto sul cinema è soffocante. Les Innocent, tuttavia, è un film che va oltre, oltre l'occupazione francese, il carattere megalomane dei leader politici della prima metà del 20 ° secolo, i racconti drammatici degli ebrei, la distruzione e il radicalismo basati sui nazionalismi e così via. Questa volta si tratta di una storia silenziosa, intima e di confronto sviluppata in un convento polacco. Questa volta il ruolo della donna nella società di guerra ha un'attenzione speciale, da due diverse prospettive: le nuove donne libere che possono decidere il proprio destino e trovare la sua migliore metafora nella francese Marianne; la seconda, l'immagine centenaria delle donne sacre cattoliche, la vergine.

Questi due personaggi, che incarnano molto bene alcune delle tensioni che sono state deliberate durante il periodo della guerra mondiale, questa volta trovano una giustificazione perfetta nei dialoghi, nei silenzi e nelle azioni. La polacca è stata una popolazione segregata tradizionale e, in qualche modo, questa nazione ha trovato la sua versione storica sulla figura del martire europeo. Quindi, abbiamo una discussione intensa, ma prevedibile, tra queste due evocazioni di una donna. Marianne è ovviamente caratterizzata da una donna francese, che è sempre disposta a frequentare gli altri, che trova la sua versione migliore su un'infermiera. I suoi conflitti finiscono sempre con un gesto condiscendente. È fatta per rappresentare il bene tra un oceano di male, ma con la solita ostilità francese.

Ma lo spettatore perde molto facilmente la sua distanza dal contesto mondiale, a causa della voce intima del film. Le vittime vergini si trovano nel mezzo di uno scenario complesso, in cui la violenza è espressa in ogni piccola azione. Ma questo ritratto della Seconda Guerra Mondiale ha un luogo comune a cui noi spettatori occidentali siamo molto abituati. I sovietici malvagi, più vicini alla follia che mai, portatori di un comportamento voluttuoso e oscuro. A questo punto, l'idea è ben esposta: Marianne salva e sostiene le nazioni oppresse, i martiri, dalle mani orribili e distruttive di Stalin. Ancora una volta, vediamo lo stesso stereotipo sullo schermo.

Tuttavia, è importante dire che al di là di questa linea politica polemica, sottilmente esposta, ci sono elementi molto ricchi che ne fanno un film straordinario. Non a causa dell'approccio prevedibile che ha, ma a causa del ritratto di un caso molto commovente che è degno di essere visto. La fotografia instaura un dialogo costante con i drammi interiori delle suore. Il suono ha un ruolo molto potente, che è integrato con le eccellenti capacità di recitazione delle donne. È poetico quando pretende di esserlo.
data di revisione 02/21/2020
Felty Cracas

Un film estremamente inquietante e inquietante all'inizio che alla fine diventa pacificato e pacificante.

Immagina la Polonia, liberata dall'Unione Sovietica nel 1945, ma praticamente occupata dall'esercito sovietico, in attesa dell'arrivo al potere di un governo polacco. Immagina un convento, in altre parole un convento, con le suore sottoposte a perquisizione da ruvidi soldati sovietici che perquisiscono tutto in particolare le suore e non con le dita, badate bene, e questi ruvidi visitatori lasciano sette di loro incinte e una con la sifilide (la badessa) . Immagina una missione della Croce Rossa francese, sotto il comando di un colonnello che prima della guerra era un militante di estrema destra, con un medico ebreo, l'ultimo sopravvissuto della sua famiglia e il suo assistente, una giovane donna di un comunista famiglia.

La donna e poi l'uomo vengono coinvolti nella situazione nel convento, nonostante la badessa che è un fondamentalista e impone regole da un altro momento: le suore non dovrebbero mostrare il loro corpo ed essere toccate fisicamente, anche da una dottoressa. Gli stupri sono una macchia, un peccato e le suore si sentono in colpa per questo: il trauma dello stupro si trasforma in una forma inevitabile praticamente inalterabile di PTSS psicotico. Saranno nati sette bambini. I primi due saranno presi dalla badessa e lei - in segreto assoluto - li affiderà a Dio, in altre parole li esporrà per farli morire. Commette un crimine che è anche un peccato (non uccidere) per coprire la situazione. Viene scoperta come un'assassina dalle altre suore in tempo perché gli ultimi cinque bambini nascano e salvino da una suora più giovane che è la vera custode del convento e che può contare sull'aiuto della dottoressa comunista francese.

La fine è ottimista. Il convento si trasforma in orfanotrofio. Ospitano orfani che vivono o sopravvivono in strada e questo copre il fatto che i bambini sono i bambini dello stupro.

Se la fine è forse troppo ottimistica, il film mostra molto bene cosa è successo in Polonia dal 1943 al 1946. L'esercito sovietico fu spietato non appena si spostò a ovest respingendo i tedeschi. Non ci furono assolutamente prigionieri tra le truppe tedesche, che conosco per esperienza a causa della testimonianza di mia suocera il cui primo marito fu tenente nella Wehrmacht sul fronte polacco nel 1944. Allo stesso tempo si liberarono - o lasciare che i tedeschi si liberino degli ebrei dal ghetto di Varsavia. Nel frattempo hanno intrappolato i resti di un esercito di liberazione polacco e sono riusciti a farli sparare tutti in una foresta ad est e non hanno rispettato i diritti di nessun polacco. Saccheggi, saccheggi e stupri erano i fratelli e le sorelle dei fratelli maggiori WAR e NO QUARTER. Signore Supremo abbi pietà di noi. Dobbiamo pensare alla canzone dei Led Zeppelin:

Chiudi la porta, spegni la luce. Sai che non saranno a casa stasera. La neve cade forte e non lo sai? I venti di Thor soffiano freddi. Indossano acciaio brillante e vero. Trasportano notizie che devono passare.

Scelgono il percorso in cui nessuno va.

Non hanno un quarto.

Camminando fianco a fianco con la morte, Il diavolo deride ogni loro passo La neve spinge indietro il piede che è lento, I cani del destino ululano di più Portano notizie che devono passare, Per costruire un sogno per me e te

Scelgono il percorso in cui nessuno va.

Non hanno un quarto. Non chiedono un quarto. Il dolore, il dolore senza quarto. Non chiedono un quarto. I cani del destino ululano di più!

E da quella carneficina e da un disastro sorgerà un governo sotto la guida del Partito polacco dei lavoratori uniti, in altre parole un partito quasi comunista, sostenuto dall'Unione Sovietica e questo governo tollererà e lascerà vivere la Chiesa cattolica e le sue istituzioni , compresi conventi e monastero. Quindi il lieto fine potrebbe essere considerato il più possibile. Ma l'intera Europa ha vissuto la peggiore esperienza traumatica immaginabile di quegli anni, che sopravvive ancora oggi nella coscienza e nella cultura europea.

Dott. Jacques COULARDEAU
data di revisione 02/21/2020
Paloma

Alla signora Anne Fontaine (come infine responsabile di ciò che viene detto nel film). Nel terzo del film, quando Mathilde (la bella) e il dottore ebreo francese Samuel interpretato da Vincent Macaigne sono a letto, gli sta chiedendo dei polacchi. La sua risposta è: "Hanno ottenuto ciò che si meritavano dai russi e dai tedeschi" Questa è una frase disgustosa e inaccettabile se ti preoccupi dei fatti. Chiedo alla signora Anne Fontaine che questa frase venga tolta dal film. Grazie Cordialmente Jan Walecki, aspetto una pronta risposta. Grazie
data di revisione 02/21/2020
Katti Murrah

The Innocents è un film francese della regista Anne Fontaine ispirato a eventi reali. La protagonista è una dottoressa francese, una studentessa della Croce Rossa, Mathilde Beaulieu (Lou de Laâge), convocata in un convento dalla sorella Maria (Agata Buzek) assediata, a Varsavia, in Polonia, subito dopo la fine della seconda guerra mondiale. Mathilde è basata su una vera dottoressa, Madeleine Pauliac, che dirigeva un ospedale in quella zona.

Mathilde apprende presto dalla madre superiora (Agata Kulesza) che le suore sono state sistematicamente violentate dalle truppe sovietiche che sono ancora nella zona e minacciano di tornare e commettere crimini più atroci. Inoltre, almeno sette delle suore sono incinte ed è la madre superiora che è intenzionata a impedire che le notizie vergognose possano temere che lo stigma porterà alla scomunica del suo gregge.

Mathilde ha quindi giurato di mantenere il segreto e legare con suor Maria. La loro relazione è uno dei punti di forza del film, in quanto Mathilde rappresenta la scienza e il mondo esterno e Maria, la spiritualità. Entrambi imparano gli uni dagli altri e alla fine, entrambi consegnano eroicamente i bambini delle suore incinte.

Gran parte di ciò che accade nel convento è assorbente, specialmente il modo in cui ogni suora affronta terribili avversità. Non tutto ciò che accade ha un lieto fine (una suora si suicida saltando da un alto precipizio nel convento). Ci sono anche due scene strazianti, tra cui una in cui ricompaiono truppe sovietiche e vengono respinte abilmente dopo che Mathilde ha inventato una storia falsa su uno scoppio di tifo nel convento. Inoltre, Mathilde viene quasi violentata da un soldato sovietico dopo che la sua jeep è stata fermata a un posto di blocco.

La debolezza centrale della sceneggiatura è rappresentata in modo esagerato dalla madre superiora, che è intenzionata a proteggere la reputazione dell'ordine informando erroneamente le sue accuse di aver portato in adozione i bambini appena coniati. In verità, porta i bambini fuori dalla foresta, esponendoli agli elementi, permettendo loro di morire. Credevo che questo è ciò che è realmente accaduto nella vita reale? Non per un secondo, ma suppongo che gli sceneggiatori qui abbiano avuto bisogno di una svolta sconvolgente di eventi per rendere più avvincente la denuncia.

C'è anche una sottotrama inefficace che coinvolge il capo di Mathilde, un giovane medico ebreo, che la mette brevemente a letto e in seguito la raggiunge nel convento dove assiste in un'altra emergenza medica. È solo tangenzialmente integrato nella trama e alla fine non ha altro da fare che incoraggiare il personaggio principale.

Gli Innocenti si concludono in modo molto fiducioso quando le suore adottano un gruppo di bambini che sono stati con la Croce Rossa, nascondendo il fatto che i loro figli sono nati in circostanze che avrebbero potuto portare allo scandalo e allo scioglimento della vita del convento. Alcuni potrebbero trovare il finale un po 'disordinato, ma non avrebbe potuto danneggiare le possibilità del film al botteghino.

Nonostante l'eccesso melodrammatico dell'antagonista, The Innocents si dimostra abbastanza avvincente, con eccellenti performance di recitazione tutt'intorno.
data di revisione 02/21/2020
Dexter

Basato su una storia vera, questo dramma della seconda guerra mondiale del 1945 è uno sguardo molto oscuro dell'umanità. Un operaio medico della Croce Rossa francese è in Polonia in un ospedale per soldati feriti. Viene arruolata da una suora per aiutare in un vicino convento. Diverse suore furono impregnate di soldati russi. Sono per lo più giovani vergini innocenti che cercano di servire Dio. Sono un cattolico in pensione, e quindi lascerò il mio disgusto per l'autorità religiosa alla porta qui. La grazia salvifica, perdona l'espressione, è un finale che almeno dà una piccola misura di speranza per la razza umana, indipendentemente dall'affiliazione o dalla prospettiva religiosa. Uno dei migliori film stranieri dell'anno.
data di revisione 02/21/2020
Guildroy Imamuddin

Polonia, subito dopo la Seconda Guerra Mondiale: un'unità della Croce Rossa francese molto stressata lavora in stile MASH per curare ed evacuare numerosi soldati francesi feriti quando una disperata suora polacca chiede aiuto d'emergenza. Di regola i cadaveri possono trattare solo militari francesi, ma per fortuna e per esempio la suora sposta una giovane infermiera francese a infrangere quella regola. Al convento scopre che l'emergenza è che una suora sta per partorire e senza più aiuto delle preghiere sussurrate delle sue sorelle. Le rivelazioni successive sono tutte convincenti e orribili, soprattutto perché le suore hanno dovuto sopravvivere - a malapena - sia gli invasori tedeschi che i loro liberatori russi. Stupratori d'Aka. Si dice che questa storia avvincente e magnificamente filmata sia basata sui fatti. Questo mi fa sempre venire voglia di sapere qualcosa di più della parte "basata su". "I fatti sono cose testarde", come diceva John Adams, a cui aggiungo che i registi sono malleabili. Devono trasformare i fatti in una storia. In questo caso, ho sentito che la conclusione della storia era un'invenzione ad alto contenuto di fruttosio: pacca, glib, conveniente. Eccellente comunque.
data di revisione 02/21/2020
Nadean

Gli Innocenti di Anne Fontaine racchiudono un tale wallop emotivo che non ti rendi conto di quante preoccupazioni filosofiche possono essere scompattate.

L'assistente medico Mathilde si muove tra due mondi che possono essere letti come contrapposte arene del servizio umano. Nell'ospedale da campo aiuta il medico ebreo Samuel a curare i sopravvissuti nel 1945 in Polonia. Quel mondo macabro e fisico contrasta con l'arena spirituale del convento, dove è sempre più coinvolta nel servizio alle suore di un ordine meditazionale.

Diverse suore furono impregnate in tre giorni di stupro da soldati russi. Quando le suore rifiutano il suo trattamento, servono il loro impegno letterale verso una castità di fronte allo stupro e alla gravidanza. Solo in più fasi ammettono Mathilde di aiutare un emarginato incinta, quindi per le suore. Alla fine devono anche ammettere il dottore maschio - e lui è ebreo.

Le suore si sforzano di sostenere i loro comandi religiosi di fronte alla volgarità che hanno subito. La realtà non consente tale illusione di perfezione. Per preservare il segreto del convento e proteggere le suore dalla loro vergognosa vergogna, la Madre Superiora ha abbandonato i bambini - con la scusa di lasciarli ai piedi di una croce in un campo nevoso, "per la Provvidenza" per proteggerli.

Mentre i soldati hanno dato alla sifilide madre superiora, è avvelenata fisicamente e nel suo trattamento insensibile nei confronti di bambini innocenti. Ma lei non è un personaggio malvagio. Guadagna rispetto quando ammette di aver accettato la sua dannazione per salvare il convento e le monache a suo carico. Lei quanto i bambini sacrificati è vittima di una religiosità che sacrificherebbe vite innocenti per preservarsi. Alla luce di ciò, evoca la collaborazione del Vaticano con i nazisti e l'incapacità di difendere gli ebrei.

La madre superiora è direttamente responsabile del suicidio della suora, nella disperazione per la perdita del suo bambino e la condotta della sua superiora. Dato che le suore si riferiscono sempre al loro capo come Madre, questo titolo suggerisce valori alternativi nella maternità. Sposando le monache di Gesù evitano il matrimonio secolare e la sua progenie. Ci vogliono stupri dei soldati russi per affrontare le suore con la difficile esperienza della gravidanza e della maternità. La loro esperienza e la risposta insensibile della Madre Superiora rendono la Madre Superiora una madre falsa, una Madre Inferiore. Abusa e tradisce entrambe le classi di "innocenti", le suore vergini e i neonati.

Mathilde risolve il problema del convento respingendo l'imposizione della segretezza della chiesa, il tentativo concertato del convento di chiudersi fuori dal mondo - come impongono le scene del cancello pesante - a favore di lasciare il mondo e affrontare i suoi bisogni umani. Mathilde suggerisce che il convento assorba il gruppo di orfani di strada e si prenda cura di loro. Quindi possono crescere i loro bambini tra di loro. Nascondono il loro segreto in opere pubbliche appropriate anziché in vergogna. Così Mathilde serve sia gli ordini spirituali che quelli secolari valutando i bisogni umani rispetto ai vecchi dettami.

Mathilde stessa è brevemente attratta dalla vita del convento quando si ritira lì dal suo stesso stupro da parte dei soldati russi. Il loro rifugio è comprensibilmente attraente. È anche attratta dalla bellezza e dalla serenità del loro canto e dalla pace della loro vita quotidiana. Tutto ciò che fanno è mantenersi, pregare e cantare. Questa è la ricompensa della loro fede.

Dopo il tentativo di stupro, Mathilde trova nel convento una sicurezza gradita. Riesce a sentirsi di nuovo una bambina, sicura nella stretta protettiva di suo padre, fino a quando i pericoli della realtà e dell'età adulta si intromettono. Anche le suore hanno sentito quella sicurezza prolungata in modo innaturale, fino all'orgia dei russi. I loro bambini possono essere un promemoria della loro vergogna o - come Mathilde offre loro - una realizzazione di una vita emotiva e di un impegno da cui le suore sono normalmente escluse. Ecco la maternità superiore.

Naturalmente quella realtà continuerà a intromettersi. Il film termina nel 1945. Davanti ai polacchi risiede l'occupazione russa, la repressione della religione, la minaccia politica per l'anima personale e nazionale.

Nonostante la foto di famiglia che scalda il cuore alla fine, il film evita una conclusione sentimentale. Una suora fugge sia dal convento che dalla maternità. La risposta della Madre Superiora alla sofferenza delle donne e la domanda stessa del fatto che il loro Dio ha permesso il loro abuso le sono costate la sua vocazione. Abbandona entrambe le chiamate, madre e suora, per trovare una nuova vita nel mondo.
data di revisione 02/21/2020
Amelie

Ben fatto con grande recitazione e scrittura. Grande scenario. Scialbo e realistico, basato su una storia vera, che la rende ancora più blanda.
data di revisione 02/21/2020
Katushka
"The Innocents" è uno di quei film che dimostrano la sottigliezza e l'immaginazione può essere dieci volte più terrificante dei rumori forti o delle cose che si infrangono nella notte. Non ci sono spiriti infuriati o pazzi fuggiti qui. Né troverai quella serie di film horror di seconda categoria di oggi - la creatura che incarna il male e trova modi incredibilmente oscuri in cui massacrare adolescenti cattivi. No, questo film fa paura alla propria psiche con oscurità, silenzio e possibilità, il tutto unito al rifiuto di dare al pubblico una risposta facile alla fine.

Basato sulla novella di Henry James, "Il giro della vite", la storia è ingannevolmente semplice. Una governante inesperta viene assunta per prendersi cura di due bambini orfani in un maniero britannico isolato e lentamente arriva a credere che i fantasmi della governante precedente e il suo amante brutale stiano cercando di possedere le anime dei bambini. Essendo una donna decente "che ama i bambini", combatte il solo modo possibile, affrontando il malvagio testa a testa. Ma la domanda è: il male esiste davvero ... o è tutto nella sua mente?

Come raccontato da James, la novella è una sorprendente storia di fantasmi, senza dubbio. Aggiunge le sue solite intuizioni psicologiche ai personaggi, ma non dubiti mai che i fantasmi esistano. Il momento decisivo arriva quando Miss Giddens vede la faccia di Quint in una finestra buia, poi trova un medaglione con il suo ritratto e arriva alla sua realizzazione, "Oh, è un fantasma!" Ma nel film Truman Capote e William Archibald invertono questa sequenza - trova prima il medaglione e POI vede il volto dell'uomo nella finestra - e tutte le semplici spiegazioni escono dalla porta.

Miss Giddens sta immaginando cose? È stata sopraffatta dalla responsabilità di crescere due bambini precoci senza alcun tipo di sostegno da parte dello zio egoista? È semplicemente repressa dal punto di vista sessuale e abbastanza acerba da trasferire la sua cotta allo zio a un ragazzo, nemmeno nella pubertà? E che dire di Flora, la sorella di Miles? Se questa è solo una repressione sessuale da parte di Miss Giddens, allora perché trascina una ragazzina nella mischia? Durante tutto il film, Miss Giddens offre prove delle sue preoccupazioni - una lettera ricevuta dal maestro di scuola di Miles che non può condividere completamente con la signora Grose perché la donna non sa leggere; la sua consapevolezza che i due innocenti nella sua carica hanno una conoscenza della vita molto più avanzata rispetto ai bambini che l'età normalmente avrebbe; storie raccontate dalla signora Grose sulla signorina Jessel e Quint e su come hanno trattato i bambini. Quindi potrebbero essere gli spiriti di due miserabili adulti che sono tornati a reclamare la vita nelle persone di Miles e Flora? Può andare in entrambi i modi.

Non c'è un momento sbagliato in questo film. Non uno. La prima volta che l'ho visto è stato a New York City con una doppia fattura con "The Haunting" (1963), un tipo di film "cose ​​che vanno a sbattere nella notte". Il pubblico e io abbiamo urlato attraverso quello, è stato così divertente sciocco. E abbiamo ridacchiato nei primi dieci minuti di "The Innocents" (specialmente quando la signora Grose dice a Miss Giddens, "Sono così felice che tu sia qui", con un piccolo fremito nella sua voce), ma alla fine di quello film (e uso deliberatamente la parola "film"), l'intero teatro era completamente silenzioso. Ogni film che può chiudere una stanza piena di turbolenti newyorkesi deve essere dannatamente buono.

Quindi ... "The Innocents" è una storia di fantasmi o uno studio psicologico? Chi puo 'dirlo? E ad essere sincero, a chi importa? È, per lo meno, un dannato bel film ... e nella migliore delle ipotesi, una storia dell'orrore che rende "The Shining", "Rosemary's Baby", "The Others" e persino "Psycho" (un film che adoro ) sembrano opere dei bambini. Che questo film non sia disponibile su DVD è una parodia.
data di revisione 02/21/2020
Jere

Ho intitolato questa recensione con uno dei cliché più utilizzati a cui potrei pensare, con un occhiolino e un cenno del capo, ma riconoscendo che si adatta a questo film il più vicino possibile. In effetti, questo film proviene da un'epoca passata. Il prodotto di un racconto (che nessuno scrive più) scritto in uno stile che è da tempo uscito di moda e trasformato nel tipo di film di fantasmi gotici che Hollywood non tenta più di fare. Molti critici ed elenchi di film spaventosi ti diranno che questo è uno dei classici del genere e non hanno torto, ma sono anche disposto a riconoscere fin dall'inizio che il diciottenne medio disprezzerà questo film. Questo è un film per "amanti del cinema" e non sarà più il genere di cose che piacerà più ad un pubblico di massa. In effetti, in quel momento non attirava un pubblico di massa.

All'inizio del XX secolo, il pubblico stava diventando più alfabetizzato e aveva più tempo a disposizione, creando un'ondata di riviste specializzate nella narrativa breve. Alcune delle più popolari di queste riviste vendevano narrativa horror. Intendiamoci, questo è un secolo fa e ciò che pensiamo come horror non è stato ancora sviluppato. La maggior parte di queste storie erano "caldaie" gotiche influenzate pesantemente da Poe e Hawthorne, che riguardavano più l'umore, la suspense e l'atmosfera di qualsiasi vero fantasma. Molto probabilmente, la creme de la creme di questo genere è stata THE TURN OF THE SCREW, su cui si basa questo film. È diventato il punto di riferimento per questo tipo di finzione.

Quando questo film è stato realizzato, negli anni '60, quel genere era fuori moda. Quando il film sui mostri morì negli anni '40, Val Lewton portò una nuova attenzione a questo tipo di film, culminando in gemme come THE UNINVITED e THE SPIRAL STAIRCASE. Negli anni '60, però, avevamo Hammer Studios, Maria Bava e PSYCHO, che rivoluzionavano il genere horror. Anche allora questo tipo di film fantasma oscuro e psicologico era un rischio, ma che ha portato a quello che potrebbe essere l'apice in questo stile. Mentre molti critici indicheranno THE HAUNTING, per me questo è il migliore dei film di fantasmi gotici.

NON aspettarti catene tintinnanti, apparizioni spettrali e cose che si scontrano nella notte. Questo non è quel tipo di storia di fantasmi. In effetti, la somma totale di "scene spettrali" è probabilmente una manciata al massimo. Piuttosto, questo è il tipo di ambigua storia di fantasmi che Hollywood ha quasi intenzionalmente ucciso negli anni '70. Richard Matheson, in particolare, si è opposto quando ha creato HELL HOUSE, ma sto divagando nelle mie lezioni di storia qui. Quello che intendo per ambiguo è che lo spettatore è lasciato a chiedersi molte cose alla fine. Dove ci sono davvero i fantasmi? La nostra eroina è solo pazza?

Ci sono così tante cose che funzionano così bene in questo film, che lo aiutano a creare quel tono perfetto. La direzione e il lavoro della cinepresa sono perfetti. Lo spettatore vede molte cose dal punto di vista della nostra eroina, aiutando nell'illusione che stiamo vedendo le cose come lei, ma lascia a chiedersi se qualcun altro le vede. Il magnifico uso di scatti grandangolari crea spesso una sensazione di solitudine e isolamento, mettendo i personaggi alle estremità opposte dell'inquadratura. Lo spettatore astuto noterà l'uso della luce e dell'ombra. Il film inizia in una giornata estiva brillantemente illuminata, ma man mano che il film procede vediamo sempre meno sole e più ombre. Quando vediamo i nostri "fantasmi" sono inquietanti e tesi. Questi non sono folletti di Scooby Doo, ma immagini nette che si attaccano allo spettatore.

Naturalmente, la parte migliore di questo film potrebbe essere solo la recitazione dei due bambini, che sono eccellenti nei loro ruoli. La nostra governante è convinta di essere posseduta dal loro ex custode e dal suo amante, distruggendo la loro innocenza e corrompendoli. I ruoli richiedevano una grazia recitativa non comune nei bambini di questo giovane. Il giovane può essere semplicemente malvagio dal punto di vista del calcolo o può essere un normale ragazzaccio, mentre sua sorella si mette in mostra sia giocosa che spensierata, per poi passare a una ragazza ossessionata da cose fuori dalla sua comprensione, iniziando nello spazio. Così tante scene possono essere viste in doppio modo con questi bambini. Sono bambini normali, che agiscono in modo ordinario da bambino, o sono segreti corrotti e posseduti e sussurrano?

Il rock in tutto questo è Deborah Kerr come il nostro personaggio principale. Sembra invecchiare davanti ai nostri occhi mentre la follia e il terrore la sopraffanno. Di scena in scena, o anche, da colpo a colpo, può passare da una donna amorevole e premurosa a una pazza spaventata, circondata da forze al di fuori del suo controllo. Questo film ruota attorno a lei in molti modi e avrebbe potuto essere un noioso disastro in mani recitate minori, ma Kerr è superbo, tirando empaticamente le corde dello spettatore, spingendoci a piacerci e prenderci cura di lei, che diventa così vitale di cui abbiamo bisogno per vedere le cose dai suoi occhi per vedere svolgersi la follia.

Probabilmente sai se sei la persona giusta per questo film. Questa è una recensione pigra, ma questa è la verità. Se riesci ad apprezzare uno stile di film più vecchio e un film che si concentra molto più sul suo stile di recitazione e regia di qualsiasi azione basata sulla trama, allora apprezzerai questo film. È "vecchio stile" e all'epoca vecchio stile, ma ciò non significa che non ci sia molto da amare in questo film.
data di revisione 02/21/2020
Hightower Carolfi
Di sicuro non fanno più film come questo. Questo è uno dei pochi film horror che non contiene immagini gory o grafiche. Invece, gli spettri in questo film sono presentati in modo sottile ... tuttavia, il film è abbastanza spaventoso. Questo è il tipo di film horror che mi piace, in cui ogni tanto vedi un'immagine spaventosa o una scena sorprendente, e quell'immagine o scena indugia nella tua mente.

Tutto in questo film è ossessionante. Innanzitutto, c'è la canzone all'inizio: senti la voce di una ragazza che canta una canzone bella ma cupa. Più tardi ascolti quella canzone in diverse scene del film.

Secondo, c'è l'ambientazione: questo film è ambientato in una grande dimora vittoriana con molte stanze e passaggi, mentre al suo interno vivono solo circa otto persone ... cosa potrebbe esserci di più strano?

Poi c'è l'eccezionale cinematografia. La fotografia in bianco e nero è perfetta per questo film. Questo film non sarebbe stato troppo inquietante se fosse stato realizzato a colori. Inoltre, molti degli scatti erano innovativi e l'illuminazione è stata utilizzata ingegnosamente in alcune scene.

Inoltre, mi è piaciuto il modo in cui il regista ha scelto di giocare con il suono, il che ha portato più di un elemento di mistero nel film. In una scena particolare, inizialmente c'era molto rumore ... e in una frazione di secondo c'era un silenzio morto .... poi alcuni secondi dopo, era di nuovo rumoroso (tutto nella stessa scena).

Ma ciò che penso sia la cosa più interessante di questo film è la fantastica interpretazione di Deborah Kerr. È affascinante guardare le sue espressioni facciali in questo film. Dimostra abbastanza bene la paura del suo personaggio.

Penso anche che l'attore che interpreta Quint sia molto spaventoso! Ha un aspetto molto sinistro e si aggiunge alla spettralità di questo film. Se vuoi davvero essere spaventato da questo film, guardalo a tarda notte con tutte le luci spente ... osa guardarlo da solo.
data di revisione 02/21/2020
Araminta Sawczak

Il capolavoro del regista Jack Clayton è uno studio del terrore più profondo. Il suo orrore è l'equivalente cinematografico dell'umidità di risalita.

Deborah Kerr accetta un lavoro come governante di due strani bambini (Martin Stephens e Pamela Franklin) e si convince che occupano un mondo infestato da ricordi repressi e morti irrequieti.

La performance di Martin Stephens come miglia insondabili è straordinaria. Il bambino proietta un'autorità fisica rara per i suoi anni. I suoi scambi di dialoghi con Kerr rendono la gamma da molto divertente a profondamente inquietante.

Il più grande successo di Clayton è il modo in cui sovverte ambienti domestici comuni fino al punto in cui diventano arene della paura.

Il sound design è agghiacciante, evoca il terrore improvviso e ci introduce nella complessa meccanica della crescente paranoia del personaggio di Kerr.

Girato e illuminato in modo sorprendente, il film è un esempio da manuale di grave suggerimento cinematografico.
data di revisione 02/21/2020
Newmark

Basato sulla novella "La svolta della vite" di Henry James, una giovane governante (Deborah Kerr) per due bambini si convince che la casa e il terreno sono infestati.

Come outsider che guardano come guardoni, restiamo a chiederci cosa vede la governante: i bambini sono posseduti? O forse sono diventati amici con i fantasmi? O la governante è semplicemente paranoica? Il film ci fa indovinare, il che aumenta solo la sua inquietudine.

Questo titolo ha la particolarità di presentare il debutto di Pamela Franklin, nel ruolo della bambina Flora, che sarebbe poi stata memorabile in "The Legend of Hell House". Si presenta abilmente come innocente (da qui il titolo) mentre dice linee inquietanti come "Oh, guarda, un adorabile ragno! E sta mangiando una farfalla". Questo ha ispirato "Spider Baby" di Jack Hill?

Il film ha ricevuto ampi consensi dalla critica per i suoi brividi psicologici e anche per i suoi successi tecnologici (il direttore della fotografia Freddie Francis ha fatto del fulmine il suo obiettivo numero uno e ha anche girato il film a strati, dandogli un aspetto più profondo rispetto alla maggior parte dei film). Non meno di quanto Martin Scorsese lo abbia elencato tra i più grandi film horror mai realizzati.

Freddie Francis è in ottima forma qui, uscendo dalla sua vittoria all'Oscar per "Sons and Lovers" (1960). Il suo segno nel genere horror sarebbe aumentato solo negli anni seguenti, poiché prese la sedia da regista per Amicus e Hammer numerose volte negli anni '60 e '70.
data di revisione 02/21/2020
Isabeau

Miss Giddens, una giovane donna tesa e carina, trova lavoro come Governante per due orfani in una grandiosa tenuta nella campagna inglese. Flora e Miles sembrano bambini assolutamente innocenti e angelici, ma presto sussurrano sussurri di corruzione. Miles viene espulso da scuola per motivi che è riluttante a discutere. Miss Giddens viene a sapere del destino della governante precedente, una giovane donna masochista di nome Miss Jessel che aveva una relazione con un uomo sadico di nome Quint. Presto, Miss Giddens vede i fantasmi dell'arrogantemente bella Quint e della desolata Miss Jessel ovunque e arriva a credere che i bambini siano stati posseduti. Ma sta solo immaginando questi orrori? E distruggerà i bambini nel suo tentativo di salvarli?

Questo film è inquietante, claustrofobico e totalmente paranoico. Girato in bianco e nero lunatico con una partitura musicale quasi inesistente (a parte la canzone agghiacciante "Willow Waylee" cantata nella voce di un bambino sui titoli di testa e in tutto il film) "The Innocents" è un impeccabile dramma di suspense. Esito a definirlo una storia di fantasmi, poiché la presenza dei fantasmi non è mai confermata (o negata, per quella materia). Né la sanità mentale del personaggio principale. Il primitivo governo inglese (interpretato con l'eleganza classica da Deborah Kerr) è semplicemente una prude tesa che ha fantasie oscene, o sono i due bambini che si sta davvero occupando posseduti dagli spiriti malvagi e perversi dell'ex governante e del suo amante sadico? Non c'è niente di strano, nessuna stupida musica casuale, nessun bambino insopportabilmente adorabile e nessun lieto fine. Orrori non raccontati, oscuri segreti e cose di cui "persone decenti" non discutono, riempiono questo film di ombre malate e ricordi malati. Che i fantasmi esistano o meno è un punto controverso per la fine dei film. Questo film parla di corruzione e perversione. In verità, non ci sono "Innocenti" in questo film ... solo la facciata dell'innocenza, uno sfondo fragile di bellezza disegnato sulla brutta verità festosa. Ma qual è la verità?

Questo film è un capolavoro di terrore e ha ancora il potere di disturbare anche dopo quaranta anni. Lo consiglio vivamente a tutti gli appassionati di fantasmi e agli specialisti in psicologia!
data di revisione 02/21/2020
Lieberman Achee
Basato sul romanzo del 1898 "Il giro della vite" di Henry James, questo è un film horror psicologico / soprannaturale eccezionale. Non ho letto la storia originale ma capisco che si attacca abbastanza da vicino. Il film è intriso di un meraviglioso senso di tensione causato non tanto da effetti visivi molto efficaci e memorabili, ma dall'ambiguità sull'esatta natura degli eventi rappresentati, in particolare se hanno un'origine naturale o soprannaturale. Ha una sceneggiatura di prim'ordine di William Archibald, Truman Capote e John Mortimer e l'eccellente regia di Jack Clayton è sicuramente all'altezza. Gran parte del merito dell'atmosfera del film deve andare alla bellissima cinematografia in bianco e nero di Freddie Francis, un maestro del suo mestiere e un grande regista a sé stante. Sono stato particolarmente colpito dall'uso della messa a fuoco profonda in numerose occasioni e dall'interazione di luci e ombre durante il film.

Il film vede la partecipazione di Deborah Kerr, probabilmente la mia attrice preferita della sua generazione, in una performance assolutamente fantastica come l'affascinante personaggio di Miss Giddens. Nonostante non abbia precedenti esperienze, viene assunta per essere la governante degli orfani Miles e Flora dal loro zio emotivamente distante, che preferirebbe passare il suo tempo a cavalcare a Londra e altrove piuttosto che sollevare le sue accuse. Miss Giddens ama i bambini e non vede l'ora di entrare in contatto con Miles e Flora nel corso di molti anni, ma non appena arriva nella lussuosa tenuta di campagna Bly, iniziano a succedere cose strane. Sente delle voci e vede figure che non possono essere lì e che nessun altro sembra essere in grado di vedere. Le figure in questione sono un uomo e una donna che Miss Giddens ritiene essere i fantasmi del suo predecessore Miss Jessel e del valletto dello zio Peter Quint. Dalla signora Grose apprende che entrambi erano amanti e non erano grandi credenti nella discrezione poiché il loro comportamento lasciava ben poco all'immaginazione degli altri domestici e forse anche di Miles e Flora. Dopo la morte di Quint, Miss Jessel cadde in una profonda depressione e si suicidò. Dato che Miles ha seguito Quint come un cucciolo e Miss Jessel è stata una figura materna per Flora, Miss Giddens conclude che sia il loro strano comportamento che le sue esperienze sono causati da Quint e Jessel che prendono il controllo dei bambini. Tuttavia, la signora Grose è piuttosto meno convinta.

Uno dei motivi principali per cui ho trovato il film così efficace è che non avrei mai potuto decidere se la signorina Giddens avesse completamente ragione sul fatto che Bly fosse perseguitato dai fantasmi dei servi morti o se fosse pazza. Vi sono ampie prove a supporto di entrambi gli scenari, ma ogni volta che pensavo di aver deciso su uno di essi, è successo qualcos'altro per farmi riconsiderare. Ad esempio, nella scena più spaventosa del film, Miss Giddens vede Quint alla finestra e i suoi occhi freddi e penetranti le fanno una bella impressione. Tuttavia, aveva scoperto la sua fotografia in soffitta solo pochi minuti prima, quindi era certamente nella sua mente. Pensava che fosse l'uomo che aveva visto prima sulla cima della torre, ma la sua faccia non era chiaramente vista, quindi la sua mente avrebbe potuto riempire gli spazi vuoti. D'altra parte, i bambini sono molto, molto strani e ci sono alcuni momenti in cui ho pensato che la spiegazione soprannaturale fosse la più probabile. Miles in particolare è un bambino piuttosto inquietante che è troppo maturo per la sua età, complimentandosi con Miss Giddens in un modo molto civettuolo e persino dandole un bacio inappropriato sulle labbra ad un certo punto. Come pensava la signorina Giddens, potrebbe essere posseduto dal fantasma di Quint. Ancora una volta, potrebbe essere perché ha trascorso così tanto tempo con Quint quando era vivo e imita il suo comportamento inappropriato poiché non ha idea di come comportarsi con le donne. Flora è la più normale dei due figli, relativamente parlando, ma ci sono numerosi momenti in cui sembra probabile che sia in contatto o addirittura posseduta dal fantasma di Jessel.

Mentre il film appartiene sicuramente a Deborah Kerr, ha un cast di supporto forte. Martin Stephens, presumibilmente scelto in base alla forza della sua interpretazione di David Zellaby in "Village of the Damned" (1960), è incredibilmente inquietante nei panni di Miles ed è facile capire perché Miss Giddens suggerisce che ci sia qualcosa di ultraterreno in lui. Pamela Franklin riesce ad essere sia dolce che un po 'scoraggiante come Flora. Il suo viso innocente può nascondere una mente che è stata corrotta da forze naturali o soprannaturali. Peter Wyngarde non ha alcun dialogo ma fa un'impressione indimenticabile come Quint nella scena della finestra di cui sopra. Megs Jenkins è eccellente nei panni della signora Grose, che diventa sempre più preoccupata per la salute mentale di Miss Giddens mentre il film avanza e forse con buone ragioni. Michael Redgrave ha un grande cameo come lo zio, che è menzionato in tutto il film ma che in realtà appare solo nella scena iniziale. Penso che la signora Grose e lo zio siano gli unici personaggi i cui ruoli sono del tutto chiari, per inciso.

Nel complesso, si tratta di un film horror avvincente, stimolante e incredibilmente intelligente che non riesco a smettere di pensare da quando l'ho visto. Il titolo è stato scelto molto bene in quanto non è chiaro a chi si riferisca esattamente, il che è piuttosto appropriato in base alle circostanze.
data di revisione 02/21/2020
Derman

The Innocents è un film che mi perseguita da quando l'ho visto per la prima volta. Incredibile, brillante, magistrale, The Innocents è la Rolls Royce delle storie di fantasmi. Dall'indimenticabile macchina fotografica di Freddie Francis all'incisiva, bellissima regia di Jack Clayton alla brillante interpretazione di Deborah Kerr, The Innocents lavora su mille livelli. Questo è un film per chiunque voglia davvero vedere lo splendore nella sua forma più pura. Qualsiasi regista che vuole realizzare un pezzo di suspense / horror che conta, guarda questo film ora. Se puoi, non vedere la versione panoramica e scansione - è stata girata in Cinemascope in bianco e nero e dovrebbe essere vista in questo modo - Letterbox. Speriamo che 20th Century Fox lo abbia pubblicato su DVD. È disponibile su Laser Disc è un bellissimo trasferimento letterbox. Ma se hai l'opportunità di vederlo su uno schermo - ESEGUI. Un film che rimane nella mente per decenni a venire. Cosa potresti chiedere di più da un film? ..............................
data di revisione 02/21/2020
Kraul

Questo andava lentamente per un po ', ma alla fine ho dovuto solo ammirare la sua inquietudine e gran parte della sua atmosfera sinistra e attenzione ai dettagli. È un film britannico basato sul romanzo americano del 1898 "La svolta della vite", su una giovane donna (Deborah Kerr) che accetta un lavoro come governante per due bambini piccoli da qualche parte nella campagna inglese. Trascurati dal loro lontano zio (Michael Redgrave), i piccoli orfani Miles e Flora sono di particolare interesse per Miss Giddens (Kerr), poiché adora i bambini e si prende cura del loro benessere. Ma molto presto inizia a sentire voci e vedere vivide apparizioni dell'ex governante defunto e del suo amante morto, un valletto malvagio che lavorava nella Tenuta. Sono fantasmi? I due bambini sono diventati posseduti e corrotti dagli spiriti dei morti? La prestazione paranoica di Deborah Kerr è molto buona qui, e ho apprezzato l'ambiguità del procedimento; non tutto è spiegato e molto è lasciato all'immaginazione dello spettatore, incluso il finale - che non è completamente risolto, ma è molto potente. *** fuori da ****
data di revisione 02/21/2020
Slaby Gillett

Il segreto per dominare il genere horror è l'atmosfera. I registi moderni possono mantenere i loro mostri non realistici, il loro uso eccessivo di sangue, le loro improvvise paure economiche? il grande orrore riguarda l'atmosfera. Proprio per questo, "Gli altri (2001)" di Alejandro Amenábar è uno dei refrigeratori più raffinati che ci sono stati fatti strada nell'ultimo decennio, e non è del tutto sorprendente scoprire che il film è stato preso ampiamente in prestito da un film precedente, il magistrale di Jack Clayton storia di fantasmi, "Gli innocenti (1961)". Adattato dal romanzo di Henry James del 1898 "Il giro della vite", la sceneggiatura del film è stata co-scritta da William Archibald e Truman Capote. Come la storia originale di James, che è stata continuamente dibattuta dalla critica letteraria per oltre un secolo, il film di Clayton ha, dopo tutti questi decenni, mantenuto il suo tono di ambiguità. È una storia di fantasmi? È un'esplorazione psicologica di una donna repressa sessualmente? Qualunque sia il modo in cui lo interpreti, "The Innocents" rimane uno dei traguardi di riferimento del genere horror, e i segreti di una vecchia dimora oscura sono stati raramente più sinistri, o addirittura più belli.

L'elegante Deborah Kerr interpreta Miss Giddens, la figlia riservata di un parroco di campagna, che accetta di diventare governante per due bambini orfani nella cura di un uomo d'affari ricco e indifferente (Michael Redgrave). Dopo aver viaggiato in una remota residenza di campagna, Miss Giddens incontra Flora (Pamela Franklin), una ragazza calda e vivace con una passione per la sua tartaruga da compagnia. Tuttavia, quando Miles (Martin Stephens), fratello di Flora, viene misteriosamente espulso da scuola e rimandato a casa presto, la vita in casa inizia a prendere una svolta sinistra, nonostante il comportamento affascinante e apparentemente innocente del ragazzo. Iniziano ad apparire apparizioni peculiari, integrate da una snervante selezione di scricchiolii, voci e musica non identificabili. Le grandi case, a quanto pare, generano grandi segreti, e non ci vuole molto prima che Bly House riveli il suo tragico passato, uno scandalo che coinvolge l'ex cameriere Peter Quint (Peter Wyngarde) e la predecessore di Miss Giddens Miss Jessel (Clytie Jessop), che erano romanticamente coinvolti e sono morti entrambi in circostanze bizzarre. Il passato della dimora, a lungo dimenticato, potrebbe tornare a perseguitare e corrompere i suoi attuali residenti?

Mettere Kerr nel ruolo principale è stata una decisione di casting molto deliberata ed efficace. Poche attrici sono in grado di proiettare tanta grazia e riverenza e, di conseguenza, il pubblico dovrebbe trattare le supposizioni del suo personaggio come sospetti sensati e fondati. Ma, invero, è sensato supporre che due ex amanti, per permettere la loro storia d'amore continua, abbiano abitato le anime di due bambini piccoli? Perché la sola signorina Giddens ha assistito a queste manifestazioni sconcertanti? La partecipazione dell'autore Truman Capote contribuisce a elementi della letteratura gotica meridionale e la percezione ossessiva potrebbe essere giustamente affrontata come la personificazione metaforica dei desideri sessuali repressi della signorina Giddens. Dopo aver vissuto un'infanzia confinata con un padre religioso soffocante, ha imparato a sopprimere questi desideri e i suoi sentimenti nei confronti del prosperoso uomo d'affari di Michael Redgrave si manifestano invece nella forma del fantasma di Peter Quint, un bel ladro che rappresenta tutto ciò da cui lei il padre parroco l'aveva protetta; L'ex amante di Quint, Miss Jessel, avrebbe potuto essere lei in diverse circostanze.

Nella svolta più sconvolgente e inquietante del film, i cattivi desideri sessuali di Miss Giddens si trasferiscono dall'assente uomo d'affari al suo nipote maliziosamente affascinante, Miles, un ragazzo pre-pubescente. La loro relazione di attrito, che deve aver causato gravi mal di testa ai censori, culmina in un bacio allarmante e sensuale, che la signorina Giddens ritorna debolmente negli ultimi momenti del film. Se per il momento escludessimo la possibilità di possessione spettrale, la "corruzione" percepita dei due bambini piccoli potrebbe essere vista come conseguenza del loro abuso da parte degli amanti ormai defunti, ed è fortemente implicito che i bambini possano avere stato presente quando la coppia ha compiuto atti sessuali; è solo quando è costretto a confrontarsi con questi ricordi che i bambini alla fine si deteriorano in isterici e si procura un danno emotivo permanente. Entrambi i bambini sono eccellenti in ruoli difficili, ma Martin Stephens è la sensazione genuina, che si avvicina al ruolo con maturità e sicurezza che suggerisce un attore doppio della sua età. Stephens riconosce perfettamente che le giovani Miglia non dovrebbero essere un personaggio apertamente sinistro, eppure ogni affascinante complemento è sottolineato dal più sottile accenno di minaccia sardonica.

Alla fine, indipendentemente dal fatto che uno accetti "The Innocents" come un thriller psicologico o una tradizionale storia di fantasmi, la verità inequivocabile è che il film di Jack Clayton è geniale. La fotografia in bianco e nero di Cinemascope di Freddie Francis {che ha anche lavorato a "The Elephant Man (1980)" e ha diretto la sua parte di film} è mozzafiato da vedere, con molte scene apparentemente illuminate solo dalla fiamma tremolante di una sola candela. Il sound design, in particolare in una sequenza virtuosa di "cose ​​che vanno a sbattere nella notte", utilizza chiamate di uccelli e insetti, vento e voci umane senza volto per evocare l'atmosfera desiderata, e la colonna sonora di Georges Auric completa il tono magnificamente. Il film è simile nello stile al chiller The Haunting (1963) di Robert Wise, uno dei film più grandi del genere horror. Sorpreso sorprendentemente nella maggior parte degli ambienti, "The Innocents" merita di essere lodato tra i migliori film horror del cinema, non solo per la sua vasta inquietudine, ma per l'impeccabile abilità artistica e la profondità tematica del film. Che meraviglia sarebbe questo sullo schermo del cinema.
data di revisione 02/21/2020
Latona

Negli anni '1960 la gente non parlava di abusi sessuali su minori. Inoltre non lo descrivevano apertamente nei film. Il fatto che questo film sia stato proiettato nell'ambientazione dell'Inghilterra vittoriana dimostra ulteriormente il suo intento di evidenziare un'era di estrema repressione sessuale, quando sentimenti ed emozioni che non si adattavano ai costumi sociali e culturali dell'epoca furono soggiogati a pensieri malvagi e azioni.

Miss Giddens era un perfetto esempio di donna cresciuta in un ambiente fortemente religioso e fondamentalista, che non poteva mai ammettere che esistessero desideri e desideri sessuali in se stessa. Né potrebbe mai concettualizzare come i bambini piccoli possano subire abusi osservando atti violenti e sessuali commessi da adulti in loro presenza. Il fatto che ci sia stato un abuso diretto nei confronti dei bambini è speculativo, ma chiunque abbia avuto una formazione o educazione nel campo della psicologia sa che il trauma vicario può essere trasmesso a bambini che assistono ad atti sessualmente devianti e violenti.

Miles esibisce comportamenti sociopatici classici a scuola e ci vengono dati degli indizi quando ci viene detto "gli altri bambini hanno paura di lui" e Miles stesso inizia ad ammettere che "fa male alle cose". C'è anche la scena in cui Miles nasconde una colomba con il collo rotto sotto il cuscino e la signorina Giddens presume che sia stata uccisa dal fantasma di Quint, ma in realtà Miles sta commettendo un comportamento classico che molti bambini con abuso sessuale fanno in giovane età, che è uccidere o mutilare gli animali.

Gli individui che sono stati abusati sessualmente sono spesso descritti come "seducenti", il che riguarda più la mancanza di chiarezza sui confini e l'intimità. La capacità di un bambino di sviluppare forti confini intorno alla propria sessualità può essere distrutta da abusi sessuali e violenza fisica. Possiamo vedere che Miss Giddens è attratta dalla natura seducente di entrambi i bambini, ma soprattutto di Miglia. Mentre la sua repressione sessuale e i suoi desideri vengono proiettati su Miles, mentre viene attratta da un desiderio che le fa perdere tutti i sensi per il fatto che è un "bambino", e non la "Quint" sessualmente deviante, ma desiderosa. Il suo desiderio è così forte che si lascia trascinare in un bacio inappropriato da Miles, dimostrando ulteriormente che i confini sessuali del bambino sono persi, e così anche i suoi.

Alla fine, la signorina Giddens costringe Miles a confrontarsi con un "ricordo", che viene giustamente affermato dalla signora Gros quando tenta di far notare alla signorina Giddens che la bambina è sovraccarica, non dal testimoniare la presenza di un fantasma, ma da un "brutto ricordo". La signora Gros sa che questi bambini hanno assistito a indicibili orrori e sembra essere spesso preso alla sprovvista quando discutono di questi problemi con Miss Giddens. Miss Giddens considera immediatamente questi eventi come malvagie abominazioni della presenza spettrale piuttosto che l'apparente senso della signora Gros di incidenti reali che sono troppo tabù per discuterne ad alta voce.

Il fatto che Miles muoia per la consapevolezza di essere costretto a confrontarsi è più una "morte psicologica", poiché molti bambini maltrattati subiscono una "morte dell'anima" dopo un simile abuso. Nei suoi eccellenti effetti drammatici e cinematografici, The Innocents documenta eventi che sono troppo indicibili per presentare apertamente. Le emozioni e l'impatto psicologico di tali eventi sono brillantemente rappresentati e toccano lo spettatore da qualche parte nel profondo della psiche.
data di revisione 02/21/2020
Sandye Moline

Oggi ho visto uno dei miei film horror preferiti che non manca mai di stupirmi. Il film è così efficace anche su più visualizzazioni. Questo è il film che vedo come un punto di riferimento per i film horror a fuoco lento e il film con il quale confronto sempre altri film a fuoco lento.

Una delle cose sorprendenti di questo film sono le esibizioni dei bambini. Non sono mai soddisfatto delle esibizioni dei bambini nei film horror. Quello che può essere un bambino inquietante mi sembra spesso zoppo. Ma in questo film, i bambini sembrano spesso posseduti. E non nel modo esagerato di molti altri film, ma nel senso che questi bambini sembrano non essere consapevoli di ciò che stanno dicendo, sembrano controllati. Ciò non è evidente all'inizio, ma più tardi, diventa chiaro che c'è qualcosa che non va nei bambini.

So che molte persone sono divise sull'interpretazione esatta del finale (e la maggior parte del film). Quando leggo la sinossi della storia originale, capisco una cosa. Abuso. Si suppone che l'abuso sia accennato, in Turn of the screw. È probabile che i bambini maltrattati sviluppino personalità divise, parlino e si comportino come i loro maltrattatori. Quando guardi in quella prospettiva, è disponibile la possibilità che tutto ciò possa essere reale. Non che debba essere esattamente possesso. Potrebbe essere una malattia mentale per i bambini. Non compro esattamente che la governante fosse pazza, è troppo semplicistico se si considera tutto ciò che vediamo nel film. Anche se lo pensi, cosa può spiegare il comportamento dei bambini? Personalmente la considero una storia di fantasmi raccapricciante e diretta, con i fantasmi in grado di controllare le menti delle persone che hanno influenzato mentre erano in vita.

Il film è incredibilmente suggestivo. Ogni scena vicino al lago è eccellente, per esempio. No nelle scene più in alto o saltare le paure qui. La musica è per lo più minimalista, tranne in alcune scene chiave. E quella canzone inquietante è suonata dappertutto. Le esibizioni dei bambini e Deborah Kerr sono incredibili. Non ho visto altri suoi film ma lei mi ha completamente pavimentato in questo.

C'è un finale elegante che può essere di nuovo vago per la maggior parte delle persone, ma è molto efficace. Anche per gli standard odierni, ci sono alcuni elementi che le persone potrebbero trovare inquietanti. Ma non ci sono scene di violenza o nudità.

Questo è finito nei miei primi 10 film horror.

10 / 10
data di revisione 02/21/2020
Bernadina

Valutazione: **** su 4.

L'adattamento di Jack Clayton di "Turning of the Screw" di Henry James può essere interpretato come un film horror diretto su cose che vanno a sbattere nella notte. Oppure potrebbe essere visto come qualcosa di più psicologico, che è molto più inquietante.

THE INNOCENTS è uno dei film horror più intelligenti che abbia mai visto. Ha l'atmosfera giusta, inquietante e alcune sequenze decisamente agghiaccianti (la cinematografia in bianco e nero di Freddie Francis è semplicemente perfetta), ma lo ricorderò più per la sua visione psicologica dei suoi personaggi. I fantasmi sono reali o sono frutto di una mente fratturata? Il film lo prende come uno dei due e presenta uno sforzo molto più intelligente del solito orrore della catena di montaggio.

La storia è ambientata nell'Inghilterra del XIX secolo. Una governante di nome Miss Giddens (Deborah Kerr in uno spettacolo emotivamente angosciato) che è impiegato in una tenuta isolata di Bly in campagna. Lì, ha il compito di prendersi cura di due bambini, Flora (Pamela Franklin) e Miles (Martin Stephens), che era originariamente in collegio fino a quando la signora Giddens riceve una notizia inaspettata che è stato espulso per il suo comportamento. Questo è un mistero per lei perché entrambi i bambini sono per lo più allegri e ben educati ... o almeno così può sembrare. E chi sono quelle due persone, una donna e un uomo, che la signora Giddens sembra vedere in tutta la tenuta.

THE INNOCENTS è un numero di brividi sostanziali, ottenuti costruendo la suspense che semplicemente spaventose. Le apparenze degli spettri stessi sono più inquietanti di quanto siano scioccanti, ed è altrettanto efficace. Questo è anche un esempio dei classici film di fantasmi, in cui passeggiare lungo un corridoio buio accompagnato solo da un candelabro è più agghiacciante delle paure reali. Ma immagino che la vera sorpresa per me del film sia quanto sia complesso. Il film non respinge totalmente il soprannaturale; infatti lo approfondisce. Alla fine, il film può essere visto come una storia di fantasmi agghiacciante e un'analisi psicologica inquietante. I fan dell'orrore devono vederlo!
data di revisione 02/21/2020
Michigan

Sono andato a vederlo durante la stagione cinematografica gotica di BFI, e sono così felice che questa sia la mia ultima visione di quest'anno, dato che è il miglior film che penso di aver visto nel 2013. Dall'inizio alla fine, ha tenuto il mio occhio, una cosa così bella da guardare, eppure così terrificante per contemplare ciò che vedi e capire chi sta facendo cosa a chi. Quindi grazie per chi ha fatto il lavoro di restauro.

Ho trovato la cinematografia gioiosa, profonda e brillante, oscura e atmosferica, le esibizioni sono vivide e intense e il modo in cui piccoli fatti e incidenti si sovrappongono l'un l'altro rende una storia molto avvincente. Sta perdendo la trama? O sono i ragazzacci spettrali e malvagi del mondo a farla? O sono gli spettri? E perché Quint assomiglia un po 'a Oddbod?

Ho avuto diverse occasioni in cui avevo davvero brividi lungo la schiena. E non in modo Eddie Cochran. Anche se tremavo dappertutto. Questo film è stato fondamentalmente fantastico, mi piacerebbe andare a vederlo di nuovo al cinema, si adatta al grande schermo in così tanti modi e probabilmente ti ricompenserà con qualcosa in più ad ogni visione.
data di revisione 02/21/2020
Payton

The Innocents è una superba storia di fantasmi britannici della vecchia scuola. Inoltre, è un film straordinario sotto tutti gli aspetti. Le uniche cose datate al riguardo sono i titoli di apertura vintage e ovviamente il bianco e nero.

La cinematografia è ricca, l'atmosfera è morta, i dialoghi sono estremamente nitidi e l'orrore è profondamente efficace. Ogni personaggio è realizzato a mano con affetto e ogni scena si basa delicatamente sull'intrigo soprannaturale. La inquietudine e la paranoia si accumulano in un finale epico che si rivelerà un incubo memorabile anche per un appassionato appassionato di horror. In breve, questo film è un classico trascendente.

La versione del 1989 di The Woman In Black sembra prendere molto in prestito da questo film, che personalmente ho visto per primo e che mi è piaciuto molto, ma The Innocents lo toglie di mezzo.
data di revisione 02/21/2020
Godfry

Basato sul romanzo di Henry James, The Turn Of The Screw, The Innocents è un refrigeratore che assorbe a fondo che il piatto ribolle con gioia quasi insopportabile di sapere cosa sta facendo allo spettatore. Deborah Kerr interpreta Miss Giddens, la signora assunta da Michael Redgrave come governatrice della giovane nipote e nipote. Ci troviamo nell'Inghilterra vittoriana, in una tenuta di campagna a Bly Mansion, dove i bambini sono angelici e incantevoli in egual misura. Eppure c'è una stranezza che incombe su questo posto e sembra che inizi a giocare brutti scherzi alla mente di Miss Giddens, pensa di vedere e sentire cose. È solo quando parla con la governante Mrs Grose (Megs Jenkins), che inizia a mettere insieme le cose, ma preoccupantemente sono i bambini che sembrano essere alla radice dei problemi. No?

Kerr è favolosa qui, porta con sé un'andatura elegante, fa una linea sottile nell'isteria borderline causata da qualcosa di sconosciuto che gorgoglia sotto la superficie. Girato sul posto a Sheffield Park and Gardens e alla Bluebell Railway nell'East Sussex, questo adorabile chiller gotico rende giustizia alla sua fonte letterata. Essere co-sceneggiato da Truman Capote, William Archibald e John Mortimer, non è davvero una sorpresa nella verità, vero ?! Scegliendo di giocare con l'immaginazione degli spettatori più che assecondare gli shock, il regista Jack Clayton crea superbamente una sorta di prurito come il senso di terrore. È pienamente consapevole che qui dentro e intorno alla dimora gotica è più spesso di ciò che non vedi - o pensi di vedere - che è più spaventoso.

Il direttore della fotografia Ace Freddie Francis fa un lavoro meraviglioso con la fotografia, con una messa a fuoco profonda e ombre all'ordine del giorno, e con Clayton taglienti e taglienti con angoli; e la sinistra musica di Georges Auric che fluttua intorno alla proprietà come un guardone spettrale, l'atmosfera creata è simile al presagio claustrofobico. In molti modi è in realtà un orologio scomodo, ma per tutte le giuste ragioni, i temi che si agitano sono cupi nella trama, la questione del male malevolo o altrimenti è una costante, e giustamente il finale offre uno scioccante denuncia che è vicino impossibile scrollarsi di dosso. Con le grandi interpretazioni dei bambini attori (Pamela Franklin / Martin Stephens) che siglano l'accordo, The Innocents è uno dei refrigeratori più intelligenti ed efficaci che siano mai usciti dalla Gran Bretagna. 9/10
data di revisione 02/21/2020
Raddy Cejas

Guardando le altre recensioni, posso sicuramente affermare che questo non è per lo spettatore medio che ha sempre fretta e vuole intrattenimento frenetico, anche se è a scapito della qualità della produzione e della profondità dei personaggi. Uno degli altri recensori ha detto che è qualcosa di un gusto acquisito e, amico, l'ho acquisito. È anche vero che gli Innocenti assomigliano molto a Sense8. Ma alla fine, ti preoccupa dei personaggi, ci sono alcune sorprese deliziose e ti fa venire voglia di guardare di più. Inoltre, gli spettacoli e la cinematografia sono fantastici. Lo consiglio vivamente a tutti gli spettatori che desiderano qualcosa di diverso e più profondo delle produzioni medie di Mainstreem.
data di revisione 02/21/2020
Dianna Piontkowski

Sono sinceramente sorpreso da tutte le recensioni negative. No, questa serie non è un 10/10 diretto; ha alcuni difetti, ma certamente non merita le valutazioni umili e patetiche tra 1-5 stelle. Certo, sì, la serie si muove a un ritmo più lento mentre la protagonista e il suo ragazzo stanno scoprendo le sue abilità, ma la trama di base è molto più grande e più intrigante. Mentre l'unico obiettivo sembra essere giugno e Harry, abbiamo altri personaggi (tutti con i propri motivi e sfondi) alla ricerca di giugno, sia con intenzioni positive che negative. Lo sviluppo del personaggio e della trama spesso richiede tempo in storie come questa perché la stimolazione regolare è molto più importante dell'azione non-stop. A nessuno piace una serie che sembra muoversi troppo rapidamente senza alcuna spiegazione o sviluppo adeguato, quindi il fatto che questa serie sia riuscita a fornire così tanto potenziale in soli otto episodi parla di volumi.

Ho finito per abbaiare per tutta la prima stagione nell'arco di due giorni (maledetto il mio bisogno di dormire e altri obblighi), e non sono il tipo da abbuffare qualcosa a meno che non sia sinceramente incuriosito o godermi. L'idea alla base del "mutamento di forma" è stata originariamente sviluppata in questa storia, poiché la capacità di cambiare è direttamente collegata all'esperienza di forti emozioni, che vanno dalla paura, all'amore, al dolore, ecc. La serie include anche interessanti mitologie riguardanti i guerrieri Berserker, sebbene non è discusso tanto quanto mi sarebbe piaciuto (uno dei pochi difetti) in quanto avrei preferito acquisire maggiori conoscenze su come i shapeshifters sono venuti a esistere nel loro mondo e su come sappiamo solo di una manciata. Tuttavia, è possibile che sperino di approfondire la storia nella seconda stagione.

Prometto che se rimani con questa serie, è molto gratificante! C'è stato solo un episodio di cui mi sono annoiato un po ', che coinvolge i nostri amanti adolescenti che vanno in quello che sembra essere un rave, ma anche quell'incontro è significativo. Il ragazzo, Harry, è completamente devoto a giugno. Non è il tuo tipico personaggio adolescente che prende decisioni sbagliate; cerca di guidare June nella giusta direzione. Sfortunatamente, non posso dire lo stesso per il nostro protagonista, June. Prende decisioni stupide minime, ma è come nei film dell'orrore quando i personaggi principali fanno qualcosa di sciocco per favorire la trama. A difesa di giugno, ha solo 15 anni e 16 e Harry compensa tutte le situazioni sciocche in cui le pone; anche se la sua stupidità e ingenuità è il motivo per cui posso solo valutare questo 8/10. Sì, è giovane, ma dato ciò che sopporta nel corso di una stagione di otto episodi, dovrebbe sapere meglio!

Mi rendo conto che questa serie non è per tutti, soprattutto dal momento che molti hanno criticato lo show prima di dargli una possibilità completa, ma se sei un fan del genere fantascientifico, dello scenario inglese e / o norvegese e dell'ottimo sviluppo della trama, questo è lo spettacolo per te. Tuttavia, se non sei un fan delle finali della serie cliffhanger, potresti voler aspettare il rilascio della seconda stagione o evitarlo completamente.
data di revisione 02/21/2020
Julieta Etulain

Prima di tutto lasciami dire che non vedo l'ora che arrivi la seconda stagione. E lasciami dire che leggere queste recensioni su è come leggere gli scritti degli odiosi alunni di quinta elementare. Non lo capisco. Quindi spesso non lascio una recensione, ma questa volta perché sono stanco di vedere un modello di lavoro creativo rivisto in modo così superficiale e selvaggio. Non è perfetto I due personaggi principali sono adolescenti. È filmato magnificamente. È una premessa creativa e intrigante. I giovani attori sono abbastanza bravi. Sì, è romantico ma non in modo dolcamente dolce. Sì, ha un'atmosfera e un ritmo più europei, ma non è una brutta cosa. L'ho trovato divertente e non uguale a tutto il resto. Quindi vale la pena dare un'occhiata se ti piace un po 'di mistero fantascientifico e soprannaturale con alcuni colpi di scena.
data di revisione 02/21/2020
Taryne

Sono così MOLTO contento di non averlo cercato prima di guardarlo. Le recensioni che vedo qui sono a dir poco patetiche. The Innocents è una storia d'amore mozzafiato, un avvincente viaggio psicologico di scoperta di sé e, soprattutto, recitato secondo uno standard impeccabile.

Certo, non premia l'impaziente. Se tutto ciò che desideri sono trame veloci ed evidenti, personaggi prevedibili del fornello o altri tipi di alimentazione con il cucchiaio, allora forse questo non fa per te. Se ti sono piaciute cose come Utopia, Black Mirror e Electric Dreams, questa è la tua prossima abbuffata. Non vedo l'ora di vedere cosa porta la seconda stagione !!
data di revisione 02/21/2020
Sergius

Odio questa nuova tendenza per rendere il mistero in uno spettacolo così misterioso che devi guardare tutti e 10 gli episodi per capirlo, in cui, IN TUTTI GLI episodi che portano alla rivelazione, potresti eliminarne 5 e comprimere in 1 epsiode. Ho sentito che Maniac era così, e questo è così. Non vi è alcuna ragione per cui non potrebbero rivelare PIÙ PRECEDENTI, tranne che per aver bisogno di 8 episodi. Ho iniziato ad ADORARE questo show, ma dall'episodio 6 ero così frustrato. Non mi piace essere lasciato al buio per un'intera stagione, non è gratificante. È pigro e rovina qualsiasi capacità di sostenere la tensione. È autoindulgenza in un'atmosfera che non offre mai una storia avvincente.
data di revisione 02/21/2020
Roede

La valutazione a 5.4 stelle a cui ho assistito mi ha fatto roteare gli occhi incredula. Questa è una storia eccezionale e non vedo l'ora che arrivi una seconda stagione.
data di revisione 02/21/2020
Rusel

Sì, ha alcuni buchi della trama, ma è stata una sorpresa che questa fosse una produzione britannica / norvegese. I personaggi sono molto più realistici e più credibili che se questo fosse uno spettacolo americano. Ci sono personaggi cliché ma ha abbastanza intrighi e colpi di scena da renderlo di gran lunga superiore rispetto ad altre recensioni. Non è uno spettacolo d'azione. Non è uno spettacolo soprannaturale lucido. È molto più radicato e, se lo segui, ha abbastanza da farti desiderare di guardare fino alla fine.
data di revisione 02/21/2020
Merlina

Mi piaceva l'idea, la fotografia, la musica e quasi lui recitare era ok. Ma alla fine ho trovato tutto senza senso. Gli ultimi due episodi sono stati insopportabili.
data di revisione 02/21/2020
Dyanna

Ok, quindi ho visto solo l'ultima ora del finale (fino a ep8).

Hype: c'era molto clamore intorno a questo e io stesso non vedevo l'ora di vederlo. Sono un fan di Guy Pearce e il fatto che non fosse un'altra incarnazione di una serie di supereroi mi ha dato la speranza di qualcosa di speciale.

Primo episodio: non sono un avido osservatore di programmi TV ma ho visto la mia giusta dose - abbastanza per sapere che i primi dieci minuti sono vitali per il successo e il finale ancora di più. I primi dieci minuti sono stati molto intriganti e mi hanno dato qualcosa da seguire, ma sono rimasto un po 'deluso dalla fine del primo episodio.

Complessivamente: sì, è stato un bruciore lento ma mi è piaciuto e mi è piaciuto il tempo di pensare ai personaggi e alla trama. La trama era solida e anche se l'ho trovato frustrante non conoscere l'agenda nascosta di ogni personaggio, l'ho accettato come parte del mistero. C'era una costante sensazione di disagio per tutti i personaggi e colpi di scena e rivelazioni sono stati consegnati in perfetto tempismo.

Quindi, perché la valutazione poco brillante ?: Sai quando guardi un horror di cattivo gusto e ci sono quei momenti in cui stai urlando alla TV "no, non aprire la porta"? Beh, stavo diventando sempre più frustrato con scelte davvero stupide. e non in un modo "questo è quello che qualcuno farebbe nella vita reale", ma in un modo "sei stupido?" Trattare droghe, guidare senza guardare la strada e schiantarsi (DUE VOLTE), fidarsi degli estranei totali, fidarsi degli estranei totali di chi dici di cui non ti fidi e "Ho scaricato la mia ragazza di 16 anni nel centro di Londra per andare a casa e provare papà dopo aver avuto qualche momento di pinte per citarne alcuni. Ho scoperto che non mi importava di nessuno dei personaggi: erano troppo sospettosi o troppo stupidi e questo ha lasciato la mia esperienza un po 'fredda, tristemente. Era una sceneggiatura molto intelligente ma i personaggi non tanto.

Straordinario: Steinar di gran lunga. L'unica persona di cui volevo sapere di più e di cui mi sentivo. Kam un secondo vicino.
data di revisione 02/21/2020
Simmons

Ho visto l'intera prima stagione. Il ritmo non mi dava fastidio e mi sentivo davvero come se lo avesse promesso; c'erano anche molte cose che mi piacevano. Non l'ho trovato noioso, ma è così deprimente e i personaggi prendono una serie di decisioni sempre più incredibili per costringersi a farsi del male. Speravo davvero che sarebbe andato bene, ma non mi resta altro che delusione.

Per le persone che dicono che questo è uno spettacolo per intellettuali, scendi dal tuo cavallo alto. Questo non è poi così buono.
data di revisione 02/21/2020
Justinn

Penso che questo spettacolo sia molto buono .. le persone che hanno dato questo spettacolo al di sotto dei 7 non hanno davvero capito il concetto di questo spettacolo ...
data di revisione 02/21/2020
Featherstone Lakey

Non so perché le persone si lamentino così tanto, in realtà è una buona serie.
data di revisione 02/21/2020
Serg Zachmann

Ho adorato questo spettacolo mentre lo guardavo per la prima volta. La musica è fantastica, la recitazione è buona e la premessa è molto interessante. TUTTAVIA, poco dopo averlo finito, ho notato un enorme buco nella trama che non so perché non è stato risolto. L'intero spettacolo, letteralmente l'intera base di questo spettacolo, dipende dai cinque centesimi. Ecco perché il papà di June è così preoccupato per il suo isolamento, è per questo che la mamma di June è andata via, è per questo che il papà di Henry è bloccato, è per questo che la mamma di Henry è così preocupata, è tutta una questione dei Pennines cinque sin dall'inizio. L'intero incidente è stato perché Elaine ha toccato altre persone mentre era nella sua forma mutevole. Questo è il più grande impatto che il cambio può avere su una persona, si bloccano perché il cambio non si sposta indietro prima di toccare qualcun altro. Quindi PERCHÉ June è in grado di tenere la mano di Henry quando fugge dall'ospedale come infermiera? Perché June riesce a baciare Henry nel night club dopo essersi trasferito nella sua amica? Perché June non si è mai spostato in Henry in nessuno dei due casi, ma nel momento in cui si è spostata in Henry e sua madre la tocca, diventa la mamma di Henry? Cam tiene le braccia nude di June mentre si sposta su Henry e questo non gli fa male, perché no ?? E inoltre, perché Elaine avrebbe dovuto correre per le strade nei panni di Henry's Dad? Sapeva di essersi spostata, sapeva di non essere se stessa, e va immediatamente in un pub a bere qualcosa, abbandonando l'uomo che presumibilmente amava così tanto da non riuscire a controllarsi? Alla fine sono davvero deluso dal climax trascurato sviluppato dagli autori di questo spettacolo mentre tutti gli altri stanno organizzando una performance fenomenale.
data di revisione 02/21/2020
Aylmer Sae

Volevo davvero amare questa serie. E mentre non lo odiavo né pensavo fosse spazzatura come alcune recensioni, a volte l'ho trovato un po 'instabile nella sua scrittura e motivazione del personaggio. C'è buona chimica tra il cast e i protagonisti erano molto buoni. C'è una splendida cinematografia e la storia è avvincente. Tuttavia da qualche parte intorno al 3 ° episodio le cose iniziano a sembrare eccessivamente complicate e la storia si snoda. Non è mai sembrato che fosse andato dove avrebbe dovuto. C'erano molti buchi nella trama; in particolare l'aspetto di contatto pelle a pelle dello spostamento viene mitigato indossando i guanti. Se questo è tutto ciò che serve per impedire lo spostamento, perché tutte le altre complicazioni? Non ha senso. Anche il finale è stato un disastro e abbastanza deludente. Forse intendevano che fosse una gruccia per una seconda stagione. Non so se tornerò per la seconda stagione.
data di revisione 02/21/2020
Veno Kuehnhold

Ci sono solo due spettacoli e sì, è un po 'lento andare avanti. Ma è un pensatore per una volta che ci godiamo un po' di buona qualità recitando senza le pistole e le esplosioni che i nostri cari amici in America mettono in ogni spettacolo, con questo tipo di storia. Questa produzione britannica / europea mette un senso di realismo in una storia fantasy. Più qualità, meno quantità Netflix ce l'ha proprio qui
data di revisione 02/21/2020
Alisia Dyron

Non posso fare a meno di confrontarlo con Sense8, anche se il confronto è forse un po 'ingiusto.

Sense8 è stata una stravaganza enormemente ambiziosa e costosa, al trotto, che ha trasceso tutti i generi e ha inventato una grammatica completamente nuova di storytelling cinematografico. Era coraggioso, esplosivo e brillante e polarizzava i suoi spettatori. Molte persone non lo hanno "capito". Quelli che lo "ottennero" concordarono quasi all'unanimità che era un gusto acquisito; uno che ha richiesto pazienza e impegno da parte del suo pubblico. Dopo una falsa partenza iniziale, alla fine ho "ceduto" al modo di raccontare Sense8, e sono stato premiato con la migliore esperienza visiva in assoluto della mia vita.

Così, quando ho visto il trailer di The Innocents, e mi ha subito ricordato Sense8, ho deciso di guardarlo allo stesso modo; permettendo che mi travolga e (si spera) si insinui nella mia coscienza in modo simile. Volevo amarlo. Ero pronto per una nuova dipendenza. La maggior parte delle persone ha impiegato tre episodi per entrare correttamente in Sense8, quindi ho deciso di dare agli Innocenti almeno una grande possibilità.

Finora sono arrivato quasi alla fine dell'episodio 4 e sto ancora aspettando che mi agganci. Ancora nessuna gioia.

Lo trovo triste e deprimente. Anche lento e insipido. L'idea che cambia forma è stata fatta molto in passato - come pure la telepatia, ovviamente - ma a differenza di Sense8, che ha portato l'originalità e l'ispirazione all'idea della telepatia, The Innocents sembra essere (finora) del tutto privo di fantasia e piuttosto zoppicante nel trattamento dei mutaforma. Il miglior dispositivo che potrebbero inventare per dimostrare visivamente che qualcuno ha preso la forma di qualcun altro è avere la sua "vera" immagine riflessa convenientemente negli specchi - visibile a se stessi e anche ai non shapeshifter. Questa è una scorciatoia pigra e non ispirata per dire al pubblico chi è chi e anche permettere loro di "provare" ad altre persone chi sono. Ma finora non lo sto comprando. Sembra proprio che non possano essere disturbati.

Inoltre, l'umore cupo del pezzo non riesce ad afferrarmi. Non sono un grande fan di Nordic Noir - che è quello che presumo stiano puntando. Sembra un incrocio piuttosto forzato. È girato in Inghilterra e Norvegia, con un cast e una troupe che sembrano anglo-scandinavi, e secondo me i due sapori non si mescolano molto bene. Sono troppo simili, come due note una accanto all'altra su un piano che vengono suonate contemporaneamente. Fa discordia.

E anche la presenza di Guy Pierce nel cast è stranamente poco attraente. Sembra in qualche modo simile a Terrence Mann in Sense8 e sembra (finora) ricoprire un ruolo simile. Ma sembra davvero un casting acrobatico. Ogni volta che compare in una scena, ricordi ogni altro film di Guy Pierce che hai visto (oltre a Mike in Neighbours se hai una certa età) e diventa una distrazione dall'esperienza complessiva, piuttosto che un vantaggio.

I due attori principali non sono cattivi, anche se Sorcha Groundsell è stranamente simile nell'aspetto a una giovane Fairuza Balk (anche se senza i mostriciattoli mostruosi), ma i suoi occhi stranamente demoniaci e l'accento variabile sono, di nuovo, più che un po 'distraenti.

La trama non è, finora, nulla di entusiasmante. Non è certo riuscito ad agganciarmi. E la produzione complessiva è simile per qualità a qualsiasi dramma televisivo di fascia media BBC o ITV a basso budget standard. Nulla al riguardo suggerisce che i suoi creatori avevano molto in termini di ambizione o ispirazione, e l'intero prodotto è notevolmente carente di passione ed energia. Sembra, infatti, che qualcuno di Netflix abbia suggerito di provare a fare qualcosa di simile a Sense8, ma senza spendere tutti quei dannati soldi e senza essere così dannatamente cerebrale, dannazione!

Bene, parlando solo per me stesso, lo avrei preferito se avessero usato il budget di The Innocents per aggiungere un paio di ore in più al finale di Sense8. Ma forse sono solo viziato adesso.
data di revisione 02/21/2020
Rosenberger Stukel

Il dialogo e la trama sono diabolici. So che tutti ammettono che l'episodio 3 è un punto basso, ma davvero. Ho perso la voglia di farlo.
data di revisione 02/22/2020
Pavel

Il film francese Les innocentes è stato mostrato negli Stati Uniti con il titolo tradotto The Innocents (2016). Anne Fontaine ha diretto questo film potente.

L'anno è il 1945, subito dopo la fine della seconda guerra mondiale. Un'unità della Croce Rossa francese viene inviata in Polonia. La loro missione era di prendersi cura dei sopravvissuti francesi nei campi. Tra i membri dello staff della Croce Rossa c'è un giovane studente di medicina, Mathilde Beaulieu, interpretato da Lou de Laâge. All'inizio del film apprendiamo un terribile segreto delle suore in un vicino convento. Molti di loro sono incinti, perché sono stati violentati dai soldati russi. Mathilde ne viene a conoscenza e le è permesso di entrare nel convento, dove incontra suor Maria, una suora di lingua francese interpretata da Agata Buzek. Andare oltre con la trama diminuirebbe il film, quindi mi fermo a quel punto. Vorrei solo dire che la situazione è persino peggiore di quanto sembri.

Questo è un film da non perdere. Sì, è triste, ma la Polonia del dopoguerra era un posto triste. Il film si svolge in inverno, quindi la neve copre tutto e persino il personale della Croce Rossa è infelice. Ovviamente, per le suore del convento, tutto è molto più terribile.

La recitazione nel film dei due attori principali è eccezionale. Inoltre, la recitazione dell'ensemble è stata meravigliosa. Non c'erano collegamenti deboli e scene ovviamente messe in scena. Tutto sembrava reale - freddo, oscuro e minaccioso - ma reale.

Questo è uno di quei film in cui molti fotogrammi potrebbero essere sollevati dal film e usati come fotografia. I miei complimenti alla cineasta Caroline Champetier, che ha fatto un ottimo lavoro.

Abbiamo visto questo film nell'eccellente Little Theatre di Rochester, New York. Funzionerà abbastanza bene sul piccolo schermo, ma il grande schermo ti dà un migliore senso dell'isolamento del convento. Le suore non si aspettano aiuto dall'esterno. Si aspettano solo danni da loro. Mathilde è l'eccezione e loro (e noi) lo capiamo. Piccolo schermo o grande schermo, non perdere questo film!

PS Il film è basato sull'esperienza di una dottoressa francese, Madeleine Jeanne Marie Pauliac. Era un membro della Resistenza francese e, in effetti, ha lavorato instancabilmente in Polonia dopo la guerra. Per motivi artistici, la regista Fontaine si è concentrata sul lavoro del Dr. Pauliac con le suore incinte. Il resto dei suoi successi avrebbe anche fatto un film affascinante.
data di revisione 02/22/2020
ErvIn

Questo film è basato su eventi realmente accaduti in Polonia. Dopo la fine della seconda guerra mondiale nel 1945, molte suore polacche nel convento cattolico rimasero incinta una dopo l'altra. Ciò ha rivelato che queste donne sono state maltrattate fisicamente e violentate dall'esercito russo. Durante quel periodo un'infermiera comunista francese, Madeleine Pauliac che lavorava per la Croce Rossa venne per curare i soldati russi feriti che si occupavano di queste donne. La dottoressa svolge un compito nobile oltre il suo dovere di ridurre il dolore del travaglio, aiutare durante la nascita del bambino. Visita segretamente il convento per curare suore pazienti, fornire medicine e salvare molti bambini. Ha preso il rischio della sua vita e di essere licenziata dal suo lavoro per curare il nemico.

Le monache avevano scelto di rimanere celibe, ma di essere vittima di stupro e perdere la verginità. La sorella maggiore in convento ha cercato di mantenere questo segreto per evitare la condanna e il licenziamento dalla società. Pochi bambini furono mandati dai loro parenti, pochi furono inviati alla casa di adattamento. Un bambino è stato abbandonato su una collina innevata per permettere a qualcuno di possederlo.

Questo film è un'arte eccellente. La grafica, le combinazioni di colori sono sbalorditive. I costumi delle suore, i loro percorsi di celibato, la devozione verso Gesù, i sermoni recitati da loro sono spiritualmente felici. La sofferenza e le proteste delle donne durante il parto sono strazianti.

Le donne erano considerate solo uno strumento di gratificazione sessuale, mentre svolgevano un compito estenuante in cucina, pulizia e altre famiglie. Questo film solleva indirettamente domande sul comportamento disumano durante la guerra. Questo film mi ha ricordato un film premio Oscar, Ida, basato su suora che ha scelto di dedicarsi a Dio.
data di revisione 02/22/2020
Dorisa Rediske

Miss Giddens (Deborah Kerr), una governante britannica del diciannovesimo secolo, è incaricata di prendersi cura di due bambini, Flora (Pamela Franklin) e Miles (Martin Stephens). All'arrivo nella tenebrosa dimora incontra la governante (Megs Jenkins) e anche Flora. Miles arriva pochi giorni dopo da scuola. I bambini sembrano piccoli angeli ma, a seguito di una serie di eventi bizzarri ed esempi di malvagi impulsi dei bambini, Miss Giddens inizia a sospettare che non tutto sia come sembra.

Questo racconto oscuro e d'atmosfera è un meraviglioso esempio di come creare un film horror ammirevole che, sebbene abbia sfumature violente, mostra pochissima violenza quando tutto è detto e fatto. "The Innocents" è certamente un film horror psicologico che lascia dubbi sul fatto che molti degli eventi inspiegabili siano soprannaturali e quanto nella mente della protagonista, Miss Giddens. Il regista Jack Clayton usa alcuni sorprendenti stratagemmi visivi ed effetti spettrali per creare e mantenere un'atmosfera molto inquietante, quasi fin dall'inizio. Un certo numero di apparizioni fantasma efficaci vengono visualizzate sullo schermo durante il film da varie distanze che danno agli Innocenti un'atmosfera costante e presuntuosa. Il modo in cui alcuni cambi di scena si fondono con la fine della scena precedente sono piuttosto sconcertanti e quasi sognano come se ci fossero immagini persistenti a lungo, ancora una volta, che si aggiungono completamente all'effetto. Alcuni dialoghi possono sembrare un po 'irrealistici, ma in generale il film è ben sceneggiato e presenta alcune scene molto drammatiche grazie ad alcuni dialoghi deliziosamente scritti e ad una forte recitazione. William Archibald e Truman Capote hanno vinto entrambi i premi per la loro sceneggiatura.

L'unico vero difetto di The Innocents è la velocità con cui il film procede. Miss Giddens sembra rendersi conto della verità di ciò che sta accadendo troppo rapidamente. Questo non rende meno piacevole The Innocents, ma sarebbe stato bello avere avuto altri dieci minuti in più per spiegarci un po 'di più la storia. "The Innocents" ha un tono sostenuto di terrore per tutto il film. Sembra che Miss Giddens non sia in grado di muoversi senza essere affrontata da uno spettro o vedere un comportamento piuttosto singolare esibito dai bambini. Confronterei l'atmosfera oscura con quella di The Haunting '(1963), entrambi i film sono comparabili nel modo in cui sono presentati e sono entrambi esteticamente gradevoli. La recitazione era di alto livello, anche se uno dovrebbe perdonare i due giovani interpreti se occasionalmente sembravano esagerare. Martin Stephens è stato molto bravo nei panni di Miles, recitando la sua parte sinistra con un potere terribile, anche se la superbia del personaggio è diventata un po 'fastidiosa. Megs Jenkins è stata anche deliziosa come l'ansiosa governante Mrs. Grose. Dal momento in cui viene introdotta per la prima volta la signora Grose, lo spettatore può iniziare a sospettare qualcosa. Jenkins si è imbattuta in una donna amichevole, ma spaventata, che cerca disperatamente di mantenere il decoro in casa. Una bella interpretazione si adattava meravigliosamente al suo personaggio. Bisogna anche menzionare la bella interpretazione di Deborah Kerr nei panni di Miss Giddens mentre la interpretava con il giusto equilibrio tra curiosità e paura. La drammatica interpretazione di Deborah ha sicuramente contribuito a rendere questo film fantastico e si è solidali con lei mentre il film termina con la nota cupa e straziante che lo fa.

?? The Innocents 'è un film elegante e alla moda che vale sicuramente la pena guardare. I fan di "The Omen" e "Village of the Damned" dovrebbero apprezzare questo così come tutti gli appassionati di horror oscuro e d'atmosfera. Una sceneggiatura forte, ottime interpretazioni e trucchi visivi mozzafiato rendono questo film un'aggiunta molto piacevole al genere horror e lo consiglio vivamente a tutti. "The Innocents" è stato in grado di ottenere un BAFTA Award (British Academy of Film and Television Awards) per il miglior film britannico, nonché una nomination ai BAFTA per Jack Clayton, che meritava assolutamente. La mia valutazione per ?? The Innocents '- 8/10.
data di revisione 02/22/2020
Riker Santellan

Veramente una delle storie di fantasmi più terrificanti e sofisticate di tutti i tempi, opera di un maestro narratore. Truman Capote era al centro della sceneggiatura e affermava inequivocabilmente la realtà dei fantasmi. È stato di moda per anni rendere la storia un'allucinata demente della governante repressa sessualmente. 1) L'espulsione di miglia da scuola è il perno di tutta la fogna della corruzione che emana dai fantasmi. Sia il romanzo che il film insinuano chiaramente che Miles ha corrotto i suoi compagni di classe in un modo indicibile. Cos'altro potrebbe essere la fonte di questo male nelle miglia angeliche dei fantasmi? 2) In entrambi i libri e i film la governante riconosce i fantasmi - persone che non ha mai conosciuto o visto e che sono morte, come afferma la governante. Anche se lo restringi agli incidenti che sono sia nel libro che nel film, ci sono anche altri esempi della realtà dei fantasmi. La suscettibilità della governante ad essere perseguitata è un'altra questione del tutto. James ha parlato del modo migliore per evocare il vero terrore dei fantasmi mostrando gli effetti su coloro che vengono perseguitati, non molti effetti esagerati. Libri e film recenti devono entrambi ricordare questo.
data di revisione 02/22/2020
Tager Anoe

Mi piace la premessa di questa serie. Come fan di XMen e delle numerose varianti di quel concetto, la base del concetto dello show mi piace. E, le molte teorie delle recensioni più votate sono tutte sbagliate: non è stato un ritmo troppo lento, e sì l'ho capito (se non lo capisci, sei piuttosto denso). Ciò che mi ha infastidito è stato il comune dispositivo di trama dei personaggi che accettano il pericolo e l'inganno quando sono abbastanza intelligenti da conoscerlo meglio. Sono durato diversi episodi e volevo continuare a divertirmi ma dopo aver visto qualcuno correre ripetutamente verso persone che chiaramente cercano di farle del male, non riesco a continuare a guardare. Non mi dispiace che i personaggi affrontino difficoltà o sfide difficili: è eccitante. Né mi occupo dei personaggi che affrontano le proprie debolezze o cercano di correggere i propri errori. Né è vero in questa serie. Il personaggio principale cerca attivamente persone pericolose conosciute e combatte attivamente contro l'aiuto e i consigli delle persone che hanno chiaramente dimostrato di voler tenerla al sicuro. Ciò certamente crea tensione, ma è una scrittura pigra e rende i personaggi difficili da comprendere.
data di revisione 02/22/2020
Lipman Budney

La serie è abbastanza buona. I personaggi erano ben sviluppati. Questo spettacolo riguarda il vero amore e la ricerca della propria vera identità non essendo definito dalla famiglia o dalle circostanze. La storia è una storia di YA che coinvolge una svolta soprannaturale. Trovo interessante che le recensioni di altre persone abbiano cercato di rendere la storia lenta, ma lo spettacolo non è quello. Lo spettacolo è come un buon libro, devi leggere i primi capitoli per sapere cosa sta succedendo per il resto dello spettacolo. I dettagli sono importanti.
data di revisione 02/23/2020
McCurdy Pait

"The Innocents" (uscita dalla Polonia nel 2016; 115 min.) Riporta la storia "basata su eventi reali", ci viene ricordato all'inizio del film, di un convento per suore in Polonia, non molto tempo dopo la fine della Seconda Guerra Mondiale. All'inizio del film, le suore cantano i loro canti latini, mentre sentiamo un urlo penetrante in sottofondo. Non molto tempo prima che una delle suore convince Mathilde, una donna della Croce Rossa francese a venire con lei in cerca di aiuto. Vediamo una donna, molto incinta, e Mathilde esegue un cesareo d'emergenza. A quanto pare, i soldati russi hanno fatto cose indicibili alle suore. Che ne sarà del convento? e le suore incinte? e Mathilde? Per dirti che più della trama rovinerebbe la tua esperienza visiva, dovrai solo vedere di persona come andrà a finire.

Un paio di commenti: questo è l'ultimo film della regista francese Anne Fontaine, che di recente ci ha portato la coinvolgente "Gemma Bovery" e alcuni anni prima di "Coco Before Chanel". Qui affronta un argomento difficile, vale a dire cosa deve fare un convento di circa 25-30 monache quando, violentate dai soldati russi, alcune di loro rimangono incinte. (Nei titoli di coda del film ho capito che il film è ispirato alle missioni della donna rossa Madeleine Pauliac in Polonia. La sceneggiatura del film è di un nipote di Pauliac,) Fontaine decide per fortuna di mantenere le cose cupe e il film sembra quasi è girato in bianco e nero. Attenzione: c'erano diverse scene che dovevo coprire i miei occhi, letteralmente. Come questo film è classificato PG-13, invece di R, è un mistero per me. Il ruolo di Mathilde è interpretato dall'emergente attrice francese Lou de Laâge. Sicuramente non abbiamo visto l'ultimo di lei. Le esibizioni delle suore sono ugualmente all'altezza, ma a volte è difficile tenere traccia di chi è chi, poiché francamente sembrano quasi uguali, risultante dal modo in cui sono vestiti. Il film è stato girato in Polonia. Due anni fa la Polonia ci portò un altro eccezionale dramma di suore della Seconda Guerra Mondiale chiamato "Ida". "The Innocents" ha prontamente ricordato "Ida", anche se penso che "Ida" fosse ancora un po 'migliore (ha vinto l'Oscar per il miglior film in lingua straniera, se ricordo).

"The Innocents" finalmente è stato aperto nel mio teatro locale di arte qui a Cincinnati questo fine settimana, e non vedevo l'ora di vederlo. La proiezione del sabato sera in cui ho visto questo è stata seguita bene. Mi aspettavo che fosse una casa piena, ma non era così, con mia sorpresa. Allo stesso tempo, non è che ti allontanerai da "The Innocents" dicendo, beh, che è stato un buon momento allegro! "." The Innocents "non è quel tipo di film. Se invece sei nel l'umore per un dramma straniero di prim'ordine che affronta alcuni problemi molto difficili (e capita di essere basato su eventi della vita reale), quindi ti suggerirei prontamente di dare un'occhiata a "Gli innocenti", sia a teatro, su Amazon Instant Video , o eventualmente su DVD / Blu-ray. "The Innocents" è ALTAMENTE RACCOMANDATO!
data di revisione 02/23/2020
Embry Ramiresjaimes

Cosa rende un buon refrigeratore? Gore, effetti speciali? No, come dimostra il regista Jack Clayton, è l'atmosfera, combinata con i suoni dell'orrore, a fare la differenza. Certo, ho visto quasi ogni Elm Street e venerdì della tredicesima puntata, ma "The Innocents" dimostra che ciò che non vedi può spaventarti di più. Deborah Kerr è in ottima forma come una governante inglese che viene inviata in una residenza remota nel paese per prendersi cura di due giovani orfani. Il loro "zio" a Londra non ha tempo per loro. Kerr inizia lentamente a rendersi conto che c'è qualcosa che non va nel ragazzo e nella ragazza. I loro pensieri e le loro azioni non sono coerenti con il comportamento dei ragazzi. C'è un oscuro segreto e Kerr si mette in viaggio per scoprirlo. Vediamo i fantasmi, ma è quando Kerr cerca nella casa le fonti di strani rumori e voci che sentiamo davvero un brivido. "The Innocents" si avvale anche della sua fotografia in bianco e nero. Non riesco a immaginare che funzioni anche a colori (stai ascoltando, Gus Van Sant?). Le ombre sembrano solo più inquietanti in bianco e nero. I bambini sono ben interpretati da Martin Stephens e Pamela Franklin. Franklin aveva 13 anni quando ha girato questo film, e da adulta ha continuato a recitare in un altro eccellente film della casa stregata, "The Legend of Hell House". È un peccato che Hollywood abbia smesso di girare film come "Gli innocenti". Forse il pubblico abituato agli slasher in stile Halloween, "Scream" e "I Know What You Did Last Summer" richiederebbe sangue e fegato. Sì, "Scream" era, scusate il gioco di parole, un taglio sopra. Ha portato la barra dell'orrore in crisi a nuove altezze, e poi "I Know ..." è corso sotto quella barra, ma questa è un'altra storia. Se desideri brividi autentici piuttosto che brividi economici, non puoi fare molto meglio di "Gli innocenti".
data di revisione 02/23/2020
Dexter

La sensibilità di Jack Clayton lo dimostra, non c'è bisogno di sangue e disgusto per fare un buon thriller inquietante! Ho visto molti film nella mia vita e ho imparato ad amare Bergman, Kubrick, Kieslowski, Leone, Allen, ma credo davvero che non mi piacesse nessun altro film come "The Innocents"! Cast eccezionale e eccezionale fotografato! La musica di Georges Auric è perfetta (inclusa una vecchia canzone bramosa di morte "O Willow Waly"). Se mai fai un viaggio in Inghilterra, vai a vedere la splendida posizione "Sheffield Park Garden nel Sussex". Questo non è solo un film atmosferico intelligente e incredibile, è un viaggio strano in un mondo spirituale. E forse la direzione di Clayton è andata troppo lontano, perché purtroppo questa gemma non ha mai trovato un pubblico! Dopo un romanzo "Il giro della vite" di Henry James. Un altro consiglio, se mai hai la possibilità di vedere questo film Cinemascope in un cinema, fallo! È davvero travolgente !!!
data di revisione 02/23/2020
Kenney

Penso che le persone che guardano una dieta principalmente americana della televisione non avranno questo spettacolo. Sì, è un adulto molto giovane ma ha un ritmo e una sottigliezza europei tali che la maggior parte non avrà la pazienza per farlo. Ho pensato che fosse fantastico e devi andare oltre tre episodi! Dopodiché non vedrai l'ora di vedere dove sta andando. Posso persino vedere dove sarebbe andata una seconda stagione. Alla fine, se ti piace una combustione lenta mescolata con un po 'di fantascienza per dargli sapore, dagli un orologio.
data di revisione 02/23/2020
McLyman

Ho quasi rinunciato a questo show a metà del primo episodio a causa della noia e della mancanza di interesse, ma alla fine dell'episodio, sapevo di aver preso la decisione giusta per continuare. Le persone che gli hanno assegnato una valutazione da 1 a 4 stelle non hanno nemmeno guardato. Sì, è lento all'inizio, ma migliora con ogni episodio e alla fine mi sono ritrovato a desiderare che ci fosse una seconda stagione. Mi è davvero piaciuto che non fosse il tuo tipico spettacolo soprannaturale-teen-romance, che consente anche a un pubblico più anziano. Le ambientazioni britannica e norvegese lo hanno reso più naturale rispetto a se fosse uno spettacolo americano. Una delle mie cose preferite di The Innocents è come, all'inizio, lascia molte lacune nella conoscenza del pubblico sui personaggi e sulla trama, ma mentre la storia si svolge, sempre più viene rivelato come lo spettatore è in grado di mettere insieme come e perché tutto ciò che sta accadendo. Questo a sua volta lo rende uno spettacolo in cui tutto può succedere. Personalmente, mi sono piaciute tutte le rivelazioni inaspettate durante gli episodi e tutti i colpi di scena nella trama, ma capisco che questo non è uno spettacolo per tutti. Se stai pensando di guardare questo spettacolo, dagli una possibilità e prova a guardare oltre i primi 3 o 4 episodi, perché migliora e diventa più intrigante col passare del tempo.
data di revisione 02/23/2020
Durwin

Sinceramente non capisco come qualcuno dia questo 1 stella Non è molto frequente che guardo episodi di seguito ma questo mi ha fatto fin dall'inizio Grande recitazione Grande storia Sperando che la stagione 2 arrivi presto
data di revisione 02/23/2020
Peggie Amy

In realtà ho visto tutti gli 8 episodi e penso che dovresti essere in grado di scrivere una recensione. I revisori non guardano 10 minuti di un film e non lo esaminano. Mi è piaciuto e non vedo l'ora che arrivi la seconda stagione.
data di revisione 02/24/2020
Hermosa Jurgensen

Uno dei migliori film dell'anno 2016, IMHO !!! Non è stato menzionato molto al momento degli Awards, ma sicuramente importante quanto un commento politico su una storia vera come, diciamo, Spotlight. I russi hanno ottenuto un passaggio facile nel mondo del cinema, rispetto a quelli della Germania nazista e degli Stati Uniti razzisti che sono stati girati in tutti i modi ma sciolti fino al punto di essere rastrellati sui carboni dal cinema.

Questa piccola storia tranquilla di soldati russi che violentano suore polacche equilibra questa tendenza nei film. Ambientato dopo la guerra nel 1945 quando i russi conquistano la Polonia, ma la Croce Rossa francese è ancora lì, ci ricorda che ci sono sempre alcune brave persone in mezzo ai criminali. Possa la giovane attrice francese Lou de Laage avere una lunga e felice carriera. Certamente ha un buon inizio qui.

Oltre alla recitazione e alla narrazione eccellenti, forse sono le riprese e l'umore creati da questo film a renderlo così bello. Potresti pensare che sia doloroso guardare l'argomento, ma non lo è. Grandi scatti di strade innevate e fangose ​​e vecchi camion sconnessi compensati dal caldo bagliore della musica in un bar a lume di candela. Quindi le suore, in un freddo desolato rifugio di pietra, eppure nonostante le loro difficoltà, sono piene di cuore e vita.
data di revisione 02/24/2020
Kamal Hediger

Ecco perché vado ai festival cinematografici (principalmente al Jerusalem Film Festival). Per l'opportunità di vedere capolavori così rari. Una miscela perfetta di recitazione - in particolare i tre protagonisti, ma non c'è una singola nota falsa da nessuno dei personaggi che possiamo vedere sullo schermo; Cinematografia; e narrazione.

Lou de Laage, Agata Buzek e Agata Kulesza, sono semplicemente superbi nei loro ruoli, ma sono solo le ciliegie sulla cima di uno dei migliori lavori di ensemble che abbia mai visto. La cinematografia è mozzafiato. E la storia, è più di una semplice storia sugli orrori della guerra e su come preda degli innocenti. È una storia sulla morale della fede. A proposito del credere nella grazia di Dio, ciò che può accadere, al contrario di credere nella santità della vita. Se hai la possibilità di vederlo, non perderlo, non te ne pentirai.
data di revisione 02/24/2020
Carmella

Chiudi gli occhi e pensa al film Wuthering Heights, prova a ricordare Olivier nei panni di Heathcliffe, gli Yorkshire Moors travolti da pioggia, nebbia e neve, e la casa proibita il cui giovane maestro si è opposto a Heathcliffe per aggiungere la grande performance di Cathy. Questo film "Gli Innocenti" cattura lo Spirito delle Cime tempestose in un ambiente post-bellico del monastero polacco, questo film ritrae la liberazione della Polonia dai nazisti, che furono soppiantati dai russi vodka, volgari e volva, che violentarono le monache in questo monastero provocando la gravidanza e la vergogna amaramente di ciò che era accaduto, al punto che evitavano l'aiuto esterno, si nascondevano dietro porte e pareti chiuse, circondati dall'eredità di una Polonia in guerra (dicendo polacco: Lifes lezioni amare che ricordo, mi sembrano ricordali tutti) Gli aiuti arrivano sotto forma di un medico francese che lavora localmente per la Croce rossa francese, che risolve i loro problemi urgenti. The Sound of Music questo film non lo è, la sua trama è più potente, più commovente e un altro trionfo per l'industria cinematografica francese. Un grande film, un meraviglioso film commovente e una lezione di cinema per tutti.
data di revisione 02/24/2020
Mazonson Putman

The Innocents (1961)

Il titolo carica questa pistola in modo leggermente diverso rispetto all'originale dal lungo racconto (o novella) di Henry James - The Turn of the Screw. Ma la versione della storia di Jack Clayton arriva al punto con grande ambiguità: l'incertezza è la chiave e la suspense è in parte sotto pressione perché non sappiamo bene da che parte stare.

Non posso dire altro, ovviamente, perché anche un accenno di suggerimento farà partire lo spettatore con il piede sbagliato. Ma sappi che The Innocents è filmato vigorosamente in bianco e nero a grande schermo, che Deborah Kerr, sempre un'attrice fantastica, è perfettamente fantastica qui (alcuni potrebbero solo dire britannici, ma non ha Julie Andrews nella sua governante, e nemmeno Elizabeth Taylor in lei affatto). I due bambini sono entrambi piuttosto in bilico e affascinanti oltre che agghiaccianti, il ragazzo particolarmente intrigante per la sua precocità (e preziosità). Entriamo in empatia con tutti e tre allo stesso modo, eppure, come vedi, non puoi vedere esattamente gli eventi dalle loro tre paia di occhi allo stesso modo. Qualcosa non va, e aspetti di vedere cosa, e come verrà rivelato.

Se mai lo è. Una delle cose geniali di Henry James è il modo in cui finisci uno dei suoi libri (penso che i romanzi siano migliori delle storie per questo) sapendo cosa è successo ma non sapendo completamente perché. Voglio dire, tutto ha senso e sembra giusto, ma sembra sospeso con un'aria di bisogni persistenti. Quindi finisci per pensarci più tardi. Come farai con questo film.

Ci sono alcuni momenti di effetti speciali che sono fatti molto bene anche se una sorta di stile sovrapposto degli anni '1950 / '60 con immagini simultanee di sognatore / sogno. E i fantasmi, per non regalare nulla, sono un dato di fatto. Questo è più un apprezzamento che una denuncia, perché la mancanza di sangue, di sorprese economiche o di evidenti tattiche di paura fa del film un sollievo e un po 'di magia cinematografica.
data di revisione 02/24/2020
Steel Hyneman

Tutti i grandi film ci coinvolgono in misura minore o maggiore: alcuni emotivamente, alcuni intellettualmente - alcuni, ugualmente.

Nessun film della storia, a mio ricordo, seduce lo spettatore nella co-creazione attiva dell'opera mentre si srotola, così come "Gli Innocenti". Immediatamente, vividamente e sottilmente, arresta quindi coinvolge lo spettatore in ogni fotogramma.

La sua prima "immagine", infatti, è uno schermo vuoto (nero) - e il suono ossessivo della canzone di un bambino. Immediatamente, gli spettatori inconsciamente reagiscono, emotivamente (come a tutta la musica), alla canzone accattivante ma scoraggiante e alla voce. Tensione emotiva, stabilita immediatamente.

Tuttavia, la propria mente non smette mai di produrre pensieri e immagini. Quindi, senza alcun segnale visivo dallo schermo, la canzone inquietante produce immagini nelle menti degli spettatori - ognuna senza dubbio diversa. Già, quindi, gli spettatori sono sedotti nel fornire le proprie immagini mentali e, che lo sappiano ancora o no, sono stati brillantemente e subliminalmente inseriti nel ruolo di Deborah Kerr. Questo, prima che apparisse un singolo credito di produzione. Stiamo osservando un'ombra: un nulla. E le nostre menti chiedono di riempirlo di qualcosa.

Comincia così lo stupefacente "Gli innocenti" di Jack Clayton. Certamente, altri film hanno usato lo stesso dispositivo di apertura. Ma nessuno con il payoff di "The Innocents".

Poiché, mentre si sviluppa (basato su "Il giro della vite" di Henry James), i temi di "The Innocents" sono "Cosa vedi? Cosa credi sia vero? È? Chi è 'innocente?" ' I bambini? La tata? Tu? " La risacca emotiva è inevitabile, forse di più perché i due terzi del trio di protagonisti sono "bambini in pericolo", sempre un gancio infallibile.

Ma "in pericolo" da cosa, esattamente? La possibile paranoia / schizofrenia di Deborah Kerr? Fantasmi? O la nostra potente, forse lurida, immaginazione di cosa potrebbe o non potrebbe essere successo a questi bambini dai loro tutor defunti e forse sessualmente perversi? I ricordi o l'immaginazione dei bambini di ciò che è accaduto o meno? Il film si svolge con alcuni dei film più belli della storia (Freddie Francis). "The Innocents" richiede uno screening a grandezza naturale, o almeno una letterbox per apprezzare appieno la poesia visiva a supporto della suspense.

La produzione e la regia di Jack Clayton sono tra le più belle della storia dello schermo.

Il lavoro miracoloso che estrae dal suo cast è uniformemente strabiliante.

Nonostante l'incantevole bellezza naturale di Deborah Kerr, non si ricorda mai nemmeno una singola esibizione in cui è stata "Deobrah Kerr": è sempre stata la protagonista - sia che una suora ("Heaven Knows, Mr. Allison"), un adultero sexpot ("Da Here to Eternity "), un perdente del Tennessee Williams (" La notte dell'iguana "), un insegnante di canto soprano volitivo (" Il re e io ") o una commedia romantica (" An Affair to Remember ").

Contrasta la bellezza, il talento e la carriera di Kerr con Elizabeth Taylor. Altrettanto affascinante, si era sempre consapevoli di guardare la "recitazione" di Miss Taylor. Anche nel cast degli stuntman, come la sua Martha in "Who's Afraid of Virginia Woolf?" o la debacle di "Cleopatra". Miss Kerr è la cosa vera. Lo stesso vale per Megs Jenkins (Mrs. Grose), Martin Stephens (Miles) e Pamela Franklin (Flora).

La storia e le riprese diventano progressivamente più audaci, fino all'ultima straziante sequenza tra Kerr e il giovane Stephens.

A quel punto, ovviamente, i nostri cuori e le nostre menti sono così completamente complici negli avvenimenti che il grido finale ascoltato sulla colonna sonora, prima di essere lasciati di nuovo nel vuoto nero, vuoto dei nostri cuori e immaginazione in tutto ciò che abbiamo appena vissuto, prima che i titoli inizino a girare, ci lascia con forse l'esperienza cinematografica più inquietante.

Perché? Perché abbiamo realizzato il film così come è andato avanti, pienamente coinvolto come qualsiasi personaggio in esso - le nostre stesse menti contribuiscono a tutto ciò che non è stato detto e non visto.

"The Innocents" è il "Citizen Kane" del suo genere. E come "Citizen Kane", trascende i generi.

Questo è un risultato immortale da parte di un team di artisti cinematografici sulle loro vette. Una rivelazione di ciò che il film può essere.
data di revisione 02/24/2020
Cherin Benales

A Londra, la figlia del parroco zitella Deborah Kerr (con il nome di Miss Giddens) è assunta da Michael Redgrave come governante per la sua adorabile nipote orfana Pamela Franklin (con il nome di Flora) e il nipote Martin Stephens (con il nome di Miles). Arrivando nella loro dimora di campagna meditabonda, la signora Kerr trova il giovane angelico Franklin e la simpatica governante Megs Jenkins (la signora Grose) in residenza; Il maestro Stephens è via a scuola. Ovviamente tutto è troppo perfetto in "Bly House". I dintorni riverberano con un destino incombente. Quindi, il giovane Stephens viene espulso per aver tentato di "corrompere" i suoi compagni studenti. Kerr è preoccupato ...

Questo straordinario e magico adattamento di "The Turn of the Screw" di Henry James arriva sullo schermo ribattezzato "The Innocents" dalla versione teatrale dello scrittore William Archibald. Dire che non ha alcuna prova delle origini dello spettacolo teatrale sarebbe un eufemismo.

Questo è puro cinema.

Archibald e Truman Capote contribuiscono con una sceneggiatura più che fedele all'opera originale, anche se favorisce un lato del "dibattito o no" a causa del mezzo visivo. Le prestazioni multistrato di Kerr fanno la differenza. È stata nominata "Migliore attrice" da "Film Daily" ma non ha ricevuto alcun preavviso dagli "Academy Awards" e altri; che la sua "Miss Giddens" non sia stata considerata la migliore interpretazione da un'attrice protagonista per l'anno 1961 è sorprendente.

Il "National Board of Review" ha nominato il film e meritatamente meritato Jack Clayton come "miglior regista" dell'anno. Per il suo ruolo di governante misurata, la signora Jenkins avrebbe dovuto essere considerata nella categoria "Attrice non protagonista". La musica di Georges Auric è formicolio. Degni di nota anche il fotografo Freddie Francis e il direttore artistico Wilfred Shingleton. Il loro lavoro su questo film è fenomenale, in particolare degno di nota è il modo in cui il gotico si adatta allo schermo largo, quindi ancora considerato in alcuni ambienti come un formato più adatto alle epopee bibliche. Corridori inquietanti e tende fluttuanti riempiono lo schermo di una spaventosa perfezione.

********** The Innocents (11/61) Jack Clayton ~ Deborah Kerr, Martin Stephens, Pamela Franklin, Megs Jenkins
data di revisione 02/24/2020
Lockhart

Non avendo mai la forza di volontà per resistere nel prendere qualcosa di già perfetto e nel cercare di renderlo meno perfetto, la fiducia del cervello a Hollywood ha provato non meno di 3 volte consecutive DOPO QUESTO film PERFETTAMENTE PERFETTO a rielaborarlo o immaginarlo. Erano tutti film per la TV. Erano tutti miserabili. Sebbene Clayton abbia ricevuto scarsa attenzione per la superba regia, Kerr non ha mai ottenuto il rispetto che meritava per il ruolo probabilmente migliore della sua vita. Gli altri recensori lo hanno inchiodato. Mette il "raccapricciante" in raccapricciante. Sorprendente se si considera che questo era l'inizio degli anni '60, quando l'accento era posto su vampiri e demoni e in generale il sottile era sempre evitato a favore dell'eccesso. Boy è questo film sottile. Ma se lo guardi iniziare fino alla fine, avrai difficoltà a dormire quella notte. Garantita. L'unico analogo che posso offrirti, se stai cercando qualcos'altro di così buono, questo speciale, in Ray Milland in The Uninvited (1944). Wow. Ho film.
data di revisione 02/24/2020
Wurster Smaniotto

The Innocents è un capolavoro del cinema horror d'atmosfera. L'evidente influenza di "Gli altri" del 2001, The Innocents, raffigura temi di paranoia, morte e follia; superbamente avvolto in una pletora di grandi esibizioni dai quattro protagonisti principali.

La storia ruota attorno a uno zio che non ha tempo per i bambini che ha ereditato, e quindi assume la signorina Giddens (Deborah Kerr) per prendersi cura di loro. Quando la signorina Giddens arriva alla villa, incontra prima Flora, la ragazza ed è "incantata" dalla bambina. Pochi giorni dopo il ragazzo, Miles, arriva a casa dopo essere stato espulso da scuola. Il quarto vantaggio è costituito dalla governante, la signora Grose; interpretato da Meg Jenkins. Dalla governante, Miss Giddens alla fine viene a sapere di cosa è successo ai precedenti occupanti della casa, ed è qui che inizia il divertimento ...

Martin Stephens (Miles) e Pamela Franklin (Flora) svolgono lavori sorprendentemente buoni come i due adorabili bambini piccoli che sono al centro della storia. I loro personaggi sono interpretati come dei bei bambini piccoli, ma allo stesso tempo c'è qualcosa di sinistro in loro, ed è qui che la storia trae molta suspense e mistero. Deborah Kerr brilla anche come osservatrice dei bambini. Sappiamo fin dall'inizio che il suo personaggio ama i bambini, il che la rende credibile per il pubblico quando fa tutto il possibile per salvare i bambini dal male che crede li stia perseguitando. Non sappiamo mai veramente cosa sta succedendo nel film; i punti di vista dei bambini contraddicono quello di Miss Giddens e poiché esistono prove a sostegno di ciò che affermano entrambe le parti, insieme a prove a sostegno di quello contrario, il mistero è in grado di costruirsi attraverso questo e quello, quindi, insieme all'empatia che noi sono in grado di provare la signora Giddens a causa della natura del suo personaggio; il film è in grado di rimanere interessante e pieno di suspense per il suo tempo di esecuzione.

La cosa che questo film fa meglio è catturare un'atmosfera oscura e presuntuosa. Attraverso il modo in cui la storia è rappresentata e la splendida cinematografia, Jack Clayton è in grado di creare scene e sequenze che sono davvero spaventose e piene di suspense; meno è più raramente funziona con grande efficacia, ma qui lo fa. I "fantasmi" hanno pochissimo tempo sullo schermo, ma il tempo che hanno è abbastanza potente e memorabile da far sembrare molto di più. L'atmosfera inquietante e minacciosa del film non scava mai nella violenza o nell'umore e si basa esclusivamente sulla storia stessa e sull'ambientazione gotica e atmosferica; e questo è molto merito del film.

Se ti sono piaciuti i film horror paranoici degli anni '60, un po 'più tardi, come Carnival of Souls o The Haunting, allora questo film è sicuramente uno da provare.
data di revisione 02/24/2020
Brenna Mapalo

A malapena guardo la tv o Netflix. Mi sono annoiato la scorsa notte e ho deciso di aprire Netflix e questo spettacolo è saltato fuori. Ho letteralmente guardato l'intera stagione in 1 giorno. Sono stato anche scioccato quando è finito perché tutti gli episodi si sono mescolati così bene. Non ho nemmeno notato l'ora. Il cast e il regista hanno fatto un lavoro fantastico!
data di revisione 02/24/2020
Willy

Senza dubbio riceverò molti abusi dalle persone che lo adorano. Diranno senza dubbio che alle persone a cui non piace questo semplicemente non lo capiscono o vogliono semplicemente esplosioni e azioni non-stop. Beh, avrebbero ragione su uno di quelli, sicuramente non lo capisco.

Non perché sia ​​una storia complessa (in realtà non lo è), non capisco dove sia l'interesse. Quindi due ragazzi, si amano e scappano. Una forma cambia ed è inseguita da alcuni tipi norvegesi muscolosi. Il guaio è che l'inseguimento non è particolarmente interessante e i forti norvegesi non sono abbastanza spaventosi da farti preoccupare cosa accadrebbe se avessero ottenuto il cambio.

Gran parte della storia, in particolare a Londra, è cliché oltre ogni immaginazione (montaggio di guida intorno a famosi marchi di terra londinesi come Piccadilly Circus, musica indie, scorciatoie di puntamento e risate ecc ... hai l'idea).

Se fossi un fan dei film di Twilight, probabilmente ti piacerebbe questo (lo prende troppo sul serio). Alla fine, sebbene sia solo una storia di 2 adolescenti, uno sembra essere un mutaforma e non succede molto altro.

In breve .... Meh!

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